Пля, Rock, я только 38-ую страницу осилил, а вы уже о Foregner!... :-))) За 38-ую - поклон вам! Holy Diver и Last in Line - меня где-то в здравом рассудке поддерживали (был небольшой перепадик в жысти в 82-84-ых годах). Оч интересно было по Диовским объяснялкам текстух. Мое мнение - тут как и в живописи. Вот на "черный квадрат" все смотрят, и все свое мнение имеют. "Ах, енто беспадобна!...", "Неровный квадрат какой-то...", "От ж шустрый перец, так всем моск запарить!..." и т.д. Так же и с текстухами, каждый свое видит.


Rock, у меня к вам вопросик будет по паре новых (для меня) европейских групп. Дадите оценку?...

Anytime

Добрый день!
Я очень сожалею, что как то умудрился пропустить Ваш пост: (
Ходил гулять с внуком в это время, потом посматривал на ветку и не видел, не заходя на неё, что кто то здесь отписался.
У меня в начале 80-х тоже был период, когда я отошёл от музыки. Правда связано это было с тем, что я переехал в другой город, осваивал другую профессию и "мыкался" по квартирам:)
Конечно и знакомых, увлекающихся роком не было, их вообще не было, один в чужом городе:)
Потом постепенно всё стало налаживаться.
Впервые Дио услышал в 84-м (Rainbow не в счёт). Мне принесли послушать его диск Last in Line (абсолютно новенький) и я просто офигел! Этот диск не продавался, но я так насел на владельца, что он не выдержал и за хорошие деньги всё же продал его мне:)

По поводу новых групп, готов ответить. Если, конечно они мне знакомы.

Я тут полазил по первым страницам ветки и немного разочаровался в своей подаче материала.
О некоторых значимых группах наверное надо было более подробно рассказывать и давать ссылки на альбомы, а я просто по паре вещей из альбома в видео варианте давал.

Прежде, чем продолжить тему Foreigner, несколько слов о сегодняшних именинниках.
Я перестал давать подробный отчёт о событиях дня в истории рока, слишком много времени это отнимает, но о более-менее известных людях наверное надо говорить.

Сегодня дни рождения:

- Christine McVie (Кристин Маквай), вокалистки оригинального состава "Fleetwood Mac". Исполняется 72.
Начинала играть на клавишных ещё под именем Christine Anne Perfect в группе «Chicken Shack» гитариста Stan Webb (Стэн Уэбб)в 1968 году.
http://www.youtube.com/watch?v ...
В 1969 г. Кристин начала встречаться с Джоном Макваем, бас-гитаристом группы «Fleetwood Mac» и когда вышла за него замуж в 70-ом, то взяла его фамилию и стала участницей его группы.
http://www.youtube.com/watch?v ... (та, которая на клавишах)
2013 год. Вот такие бабульки:)
http://www.youtube.com/watch?v ...
На ударных неподражаемый Mick Fleetwood (Мик Флитвуд).
У неё 3-4 сольных альбома.

- Jeff Christie, британский музыкант, основатель группы "Christie". Исполняется 69.
О группе я рассказывал (65 стр.), повторяться не буду. Здесь две его самые известные песни
http://www.youtube.com/watch?v ...

- Eric Carr, (настоящее имя — Пол Чарльз Каравелло) барабанщик из "Kiss", ныне, увы, покойный (24 ноября 1991 года). Исполнилось бы 65.
http://www.youtube.com/watch?v ...

- John Petrucci, гитарист рок-группы Dream Theater, участвующий в группе Гари Хилла "Liquid Tension Experiment". Исполняется 48.
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...

И сознательно нарушаю своё правило ради одной большой поклонницы его таланта (для гостей не возбраняется:))

- Валерий Кипелов, создатель, вокалист и лидер одноименной тяжелой группы "Кипелов", в прошлом вокалист российской металлической группы "Ария". Исполняется 57.
Лично я отношусь к нему с большим уважением.
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...

(перерыв)

"Foreigner" (продолжение)

В сентябре 1980 Джонс уволил из группы клавишника Эла Гринвуда и совместного с ним основателя Foreigner саксофониста Иэна Макдональда, с которыми вероятно начались трения. Джонс сделал это, чтобы взять в свои руки руководство группой, а также весь песнетворческий процесс (хотя примерно половину песен Джонс писал в союзе с вокалистом группы Лу Грэммом). В итоге, автор всех песен на Foreigner 4 либо Мик Джонс один, либо в соавторстве с Грэммом. Группа превратилась в квартет, время от времени прибегая для записи и гастролей к услугам сессионных музыкантов. Так в песне "Urgent" участвовал знаменитый саксофонист с лейбла Motown Джуниор Уолкер (Junior Walker). Его хриплое соло неожиданно врезается в хард-роковую структуру песни. Жаль, что очень короткое - вероятно звезда Мотауна высоко ценил свое время.
Известный британский музыкант Томас Долби, тогда еще не начавший свою сольную карьеру, сыграл в альбоме Foreigner 4 на синтезаторе. Его вклад особенно ощутим во всем известном вступлении песни "Waiting For A Girl Like You", а также в песне "Urgent", где он создал легко узнаваемое синтезаторное звучание.

Альбом "4" (1981)
https://myzuka.org/Album/22635 ...

Четвертый альбом британско-американской рок-группы Foreigner. Несколько синглов с альбома - "Urgent", "Waiting for a Girl Like You", "Juke Box Hero" - были очень популярны, что привело сам альбом на 1-ое место в американских чартах, сделав Foreigner 4 самым популярным альбомом группы, по крайней мере в США. Foreigner 4 ознаменовал окончательный переход группы на рельсы крепкого хард-рока, начатый в предыдущем альбоме Head Games (1979), хотя в нем хватает и типичных для группы любовных баллад.

Студийный альбом Foreigner
Дата выпуска 2 июля 1981
Записан 1980-1981
Длительность 41:56
Продюсер Роберт Джон «Матт» Ланж, Мик Джонс
Лейбл
Atlantic Records

Сингл с альбома "Waiting for a Girl Like You" (Ждал такую девушку, как ты) продержался на 2-м месте в чартах Pop Singles Биллборда 14 недель. Это рекорд в истории журнала Биллборд. По воспоминаниям Мика Джонса, "песня под названием "Waiting For A Girl Like You" пришла сама, без всякого вмешательства с моей стороны. Это песня не из моего жизненного опыта, не знаю откуда она пришла, но произвела на меня глубокое впечатление. А в итоге, стала песней, которая соединила многих людей, ее часто играют на свадьбах. Она из тех песен, которые носятся в воздухе, а от тебя требуется только быть более открытым, чтобы она залетела к тебе.

Вообще, это таинственный процесс, откуда берутся все эти идеи. Иногда известно, откуда взялась идея песни или бывает имеешь уже готовое название, на котором и основывается все остальное. Но иногда идеи приходят из неизвестных сфер. Бывает, размышляешь о чем-то совсем другом, и вдруг приходит это вдохновение. Я ощущаю этот момент и стараюсь не вмешиваться, а просто понять, о чем эти мысли, эти чувства."

Другой хит альбома - "Juke Box Hero" (Герой джук-бокса). Джук-бокс - это музыкальный автомат для проигрывания виниловых пластинок, весьма популярная в США штука, стоявшая практически в каждой забегаловке. В него можно было загрузить несколько десятков (а то и сотен) пластинок, и посетитель, кидая монетку, выбирал, какой песне играть. Здесь под героем такого джук-бокса подразумевается поп-звезда, которую крутят во всех джук-боксах страны. "Juke Box Hero" - эпическая вещь, рассказывающая историю о парне, который не смог попасть на рок-концерт - все билеты были распроданы, и он стоял грустный под дождем. Прислонившись к стене, откуда раздавался шум толпы, он представлял себе картину происходящего.

Тут внезапный звук гитары, что называется, снес ему крышу, так что "он увидел звезды у себя в глазах". На следующий день, чувак покупает себе в секонд-хэнде видавшую виды шестиструнку и начинает играть на ней. И вдруг, он ощутил себя прирожденным гитаристом. Не расставаясь с гитарой, парень сделал головокружительную карьеру и стал звездой, героем джук-бокса, "со звездами в глазах". А однажды, приехав в тот самый городок, подойдя к той двери в закулисы, он вспоминает тот дождливый день, изменивший его судьбу.

Мик Джонс рассказывал, что сюжет песни подсказал ему один случай: "Это было, кажется, в штате Цинциннати. Мы пошли на арену, чтобы настроиться перед концертом. Шел ливень, у входа толпилась группа фанатов. Когда мы позже пришли туда, уже на концерт, у входа торчал только один молодой человек, ждавший нас под дождем. Он промок насквозь. И я подумал: он ждал нас здесь около пяти часов, надо взять его с собой и дать возможность взглянуть, что творится за кулисами. И этот парень был всем этим просто зачарован. Я видел взгляд в его глазах, и понял, что он первый раз в жизни испытывает это. Я попытался вообразить, о чем он мог думать и стал обыгрывать название "Герой джук-бокса". По-моему получилась эдакая сатира на то, чем мы занимаемся и, как это воспринимается глазами публики."

Альбом Foreigner 4 записывался на легендарной Electric Lady Studio в Нью-Йорке, основанной еще Джими Хендриксом. Мик Джонс продюсировал совместно со знаменитым британским продюсером Робертом Джоном Ланге, известным больше под прозвищем Матт (как ни странно, в разговорном языке означает "идиот, болван, дурак"). Матт продюсировал AC/DC, Nickelback, Def Leppard, Savoy Brown и многие др. группы. и был известен как очень педантичный в работе человек. Когда Мика Джонса спросили, как он ладил с таким дотошным продюсером, он ответил: "Я сам был всегда очень дотошным. Может быть даже чересчур. У нас с Маттом был одинаковый фанатизм по этому поводу. Мы всегда держали в голове цель - чего мы хотим добиться в этих песнях. Поначалу мы немного боднулись рогами, оба четко осозновавшие, чего мы хотим достичь, но постепенно поняли, что наши цели совпадают.

Он многому меня научил. Он настаивал, чтобы я внимательно прислушивался к любой идее, записанной мной на кассете или на бумаге, будь-то текст, музыка или просто звуки. Таким образом, он вычислил песню "Urgent" (Это срочно), а также сделал большой вклад в песню "Juke Box Hero". Это вылилось в большую дружбу между нами. И конечно, мы проводили много времени вместе в студии, работая над этим альбомом. Может быть даже больше, чем того требовалось. Но это были дни интенсивных студийных экспериментов."

НАЗВАНИЕ И ОБЛОЖКА

Альбом поначалу предполагали назвать Silent Partners (Молчаливые партнеры). Конверт для альбома под таким названием заказали спроектировать знаменитому творцу альбомных обложек Сторму Торгерсону из дизайн-агенства Hipgnosis. Агенство создало черно-белую обложку, на которой изображен спящий в постели юноша, а прямо над его головой угрожающе завис бинокль, пытливо рассматривающий его.

По словам Торгерсона, "этот образ изображает сон о вторжении, которое олицетворяет собой инструмент, предназначенный для наблюдения за далекими предметами, нависший угрожающе близко над головой спящего. Это заглядывание в упор в чужую душу, тем более когда она находится в столь беззащитном как сон состоянии. Нам очень понравилась эта обложка, и обратная ее сторона, был подготовлен даже постер, но группа полностью отвергла всю нашу работу и наняла других дизайнеров. Они даже решили сменить название альбома на Foreigner 4. Как мы узнали позже, группа посчитала наш дизайн "слишком гомосексуальным".

Новый дизайн сделал штатный арт-директор компании Atlantic Records Боб Дефрин, создатель многих обложек для альбомов, выпущенных этой компанией. Дофрин любил работать в минималистической манере, его характерные работы, например - обложки альбомов группы AC/DC: For those About To Rock и Back In Black. За основу обложки Foreigner 4 Дефрин взял ракорд кинопленки с рабочим отсчетом времени: помните, мелькают цифры обратного отсчета с 10 до 0? Четверка с такого отсчета и встала на лицевую сторону конверта Foreigner 4.

Foreigner 4 трижды поднимался на 1-ое место в хит-параде альбомов Биллборда, соревнуясь в 1981 и 1982 гг. с такими альбомами, как The Rolling Stones - Tattoo You и AC/DC - For Those About to Rock We Salute You. Как сообщает - не без гордости - официальный сайт группы, Foreigner 4 продержался на 1-м месте в Биллборде больше недель, чем любой альбом AC/DC, Led Zeppelin, U2, The Who, The Rolling Stones, Genesis, Phil Collins, Eric Clapton и любого из артистов Atlantic Records за 60 лет их истории.

Участники записи:
Дэннис Эллиот — ударные, вокал
Лу Грэмм — вокал, перкуссии
Мик Джонс — гитара, клавишные, вокал
Рик Уиллс — бас-гитара, вокал

Прочие участники:
Томас Долби — синтезатор
Ларри Фаст — синтезатор
Майкл Фонфара — клавишные
Роберт Джон «Матт» Ланж — бэк-вокал
Боб Майо — клавишные
Хью Маккракен — гитара
Марк Ривера — саксофон, бэк-вокал
Джуниор Уолкер — саксофон
Йан Ллойд — бэк-вокал

С этого альбома у меня началось знакомство с этой группой, наверное поэтому он любимый.

Популярность коллектива подтвердилась в декабре 1984 с выходом сингла "I Want To Know What Love Is" (из альбома Agent Provocateur), ставшим самым большим коммерческим успехом "Foreigner". Он возглавил хит-парады по обе стороны Атлантики.

Пятый альбом американско-британской рок-группы Foreigner, вышедший в декабре 1984 года на Atlantic Records. Agent Provocateur переводится просто "Провокатор", вообще сами Foreigner взяли это понятие из французского, где Agent Provocateur переводится как "Тайный агент, используемый для провоцирования подозреваемых личностей на совершение противоправных поступков с целью дискредитировать их или подвергнуть наказанию".

В музыкальном отношении "Агент Провокатор" представляет собой смесь хард-рока с AOR.

Небольшое пояснение.
AOR переводится двояко, но боюсь, что первое его значение уже давно отжило - Album Oriented Rock, то есть рок, ориентирующийся на альбомное звучание. Это понятие родилось в конце 1960-х, когда у большинства рок-исполнителей было "сингловое мышление" - все стремились записать сингл, который попал бы в хит-парад, а долгоиграющие пластинки были скорее не альбомами, а сборниками таких синглов. С конца 1960-х картина изменилась: под впечатлением от битловского "Сержанта Пеппера" многие прогрессивные группы стали записывать умные, а чаще - заумные альбомы, называя их концептуальными, потому что песни в них были так или иначе связаны между собой. С тех пор это никого уже не удивляет, и любой альбом сегодня чаще всего представляет собой цельную вещь.

Другое понятие AOR - Adults Oriented Rock, то есть рок, ориентирующийся на взрослых. Это направление начало развиваться с конца 1970-х, когда повзрослели первые поколения потребителей рок-музыки. Они обзавелись семьями, озаботились карьерой, и естественно их не интересовали больше извечные проблемы тинейджеров - спермотоксикоз, противопоставление себя всему окружающему миру и проч. В то же время эти взрослые не могли слушать другой музыки, кроме рок. Для них и возникло направление AOR, которое порою представляет собой такое заунывное нытье, лишенное всякой энергии, что послушаешь и задумаешься: а стал ли я взрослым? В Америке однако это очень даже популярное течение, тем более, что там были тысячи и тысячи рок-групп, которые также состарились вместе со своими поклонниками и зарабатывают себе на жизнь таким вот AOR-ом.

Альбом "Agent Provocateur" (1984)
https://myzuka.org/Album/22637 ...

Студийный альбом Foreigner
Дата выпуска 1984
Длительность 41:42
Продюсеры Мик Джонс, Алекс Сэдкин
Лейбл
Atlantic Records

Альбом "Провокатор" в плане AOR противоречив. Первая сторона, например, начинается и заканчивается, что называется мясистым хард-роком, где Лу Грэм берет фальцеты, недалекие от AC/DC. У этих вещей и названия боевые: "Tooth and Nail" (Я буду биться не на жизнь, а на смерть) и "Reaction to Action" (Реакция на действие). А между этими песнями идет AOR. И среди этого AOR-а самый страшный хит группы Foreigner - "I Want to Know What Love Is" (Я хочу знать, что такое любовь).

Эта песня стала первым и единственным у группы хитом №1, причем в мировом масштабе. Песня возглавляла несколько недель хит-парады многих стран - США, Канады, Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Норвегии, Швеции и др. С тех пор ее уже несколько десятилетий перепевают многие другие артисты, чаще всего женщины (вероятно потому что женщин больше, чем мужчин волнует этот вопрос?). Самые хитовые каверы "I Want to Know What Love Is" были у Тины Арена (в 1998), Уайноны Джадд (в 2004), Мариа Кари (в 2009). Песня стала такой же вечной, как посыл в ее названии. Наберите "i want to know what love is" в YouTube, и выпадут ролики, имеющие по 12 миллионов просмотров! Так много народу хотя знать, что такое любовь...

На заднем плане в "I Want to Know What Love Is" подпевает Сводный хор ассоциации госпел-хоров штата Нью Джерси - New Jersey Mass Choir of the GMWA и это не случайно, поскольку песня несет в себе в том числе и христианский оттенок. По воспоминаниям Мика Джонса, "Идея песни "Я хочу знать, что такое любовь" началась у меня на личном уровне. У меня было множество романов, которые рано или поздно заканчивались, а я все искал нечто, что может длиться вечно. На это как правило уходит жизнь, и со временем это превращается в более универсальное чувство. Я пришел к таким мыслям, когда начал записывать эту песню, и в конце концов позвал на запись хор госпелз (христианских духовных песнопений, весьма популярных в протестантской Америке). И тут до меня дошло, что я написал почти духовную песню, почти госпел. Иногда бывает такое ощущение, что это все не от тебя. Серьезно. Ты только выкладываешь это на бумаге или записываешь мелодию, которые сами принесут потом смысл и настроение песни."

Мик Джонс также рассказал, что когда проиграл эту песню впервые своему боссу - главе компании Atlantic Records Ахмету Эртигюну, тот слушал ее со слезами: "Да, это правда. Это был Ахмет Эртегюн. С самого начала своей карьеры я местал попасть на Atlantic Records. Эта компания имела ценнейшее наследие, выпуская всех звезд R&B 1950-х годов, таких людей как Рэй Чарльз и Арета Франклин - для меня это так много значило, я вырос на этой музыке. Поэтому для меня было большой честью работать у Ахмета Эртегюна, который был частью той волшебной эпохи и личностью, которую я безмерно уважал и к которой стремился.

Когда песня была только записана, я отозвал его в сторонку и сказал: "Я хочу сыграть тебе одну песню, Ахмет" и позвал в студию. Мы сели в кресла и я включил песню. Где-то посредине ее я поднял глаза и увидел слезы у него в глазах. Я подумал: "Вот это да! Это величайший момент в моей жизни, если мне удалось впечатлить человека, который слушал и продюсировал лучшую музыку в этом мире. И я тронул этого человека за душу... Под конец песни мы оба были в слезах. Такие моменты в жизни не забываются."

Интересные вещи рассказал в интервью 2009 года Лу Грэмм, главный вокалист группы Foreigner с момента ее создания до 2003 года, когда он ушел, не в силах больше терпеть алкоголизм Мика Джонса. В титрах песни автором значится только Мик Джонс. Вот что по этому поводу рассказал Грэмм:

"Всем известно, что когда я был в Foreigner, мы проводили с Миком вместе по 18 часов в день на протяжении двух недель, сочиняя песни для нового альбома. Мы сочинили "Я хочу знать, что такое любовь". Когда все было записано, мы с Миком сели и стали решать, какой процент нашего участия в сочинении каждой песни. От этого зависели наши авторские. Он написал на бумажке свои цифры, я - свои, и мы передали друг другу эти бумажки. Несмотря на все мое время, все мои идеи, мелодии и все, чем я помог ему в этой песне, на его листке бумаги было написано, что ему причитаются 95%, а мне - 5%. На моем листке цифры были иные: 60% - Мику и 40% - мне, но он рассмеялся, когда увидел это. Я же не мог поверить, увидев его цифры. Он сказал мне: "Или это или ничего", на что я ответил: "Мне ничего не надо, Мик."

Всем известно, каким большим хитом стала эта песня. Я знаю, он заработал миллионы долларов на ней, а люди продолжают записывать и записывать ее каверы снова и снова. Это один из случаев, когда Мик показал свое истинное лицо и задавил своим авторитетом. Мы могли бы сесть тогда в присутствии какого-нибудь посредника и спокойно разобраться, кто и что сделал в этой песне, но на самом деле он хотел сделать эту вещь своей фирменной песней и был настроен любой ценой выдавить меня из нее... Когда Мик начал писать эту песню, она была о романтической любви. Мой вклад заключался в том, что я старался направить ее по христианскому пути, и Мик стал соглашаться с этим до какой-то степени. Он хотел, чтобы песня была всем для всех."

Второй сингл с альбома - That Was Yesterday (То было вчера) - хоть и не имел такого глобального успеха, поднимался на 12-е место в Биллборде. Интересно, что песня была записана в четырех вариантах: оригинальный микс в альбоме, ремикс для 7-дюймового сингла, удлиненный ремикс для 12-дюймового сингла и оркестровая версия.

Интересно, что этот слоеный пирог из хард-рока и AOR в точности повторяется на второй стороне. Первая и последняя вещи - энергичные, напористые, тяжелые с соответствующими динамичными текстами и названиями - "Stranger in My Own House" (Чужой в собственном доме) и "She's Too Tough" (Она слишком трудная). А между ними - AOR. Хитрая политика - и нашим, и вашим.

Мик Джонс пригласил для совместного продюсирования альбома талантливого продюсера по имени Алекс Садкин. Это был очень интересный человек, начинавший как саксофонист, но позже понявший, что его призвание - студия. Он работал на багамской Compass Point Studio в г. Нассау над многими проектами Island Records, вместе с ее боссом Крисом Блэкуэллом, в том числе над альбомами Боба Марли (Rastaman Vibration (1976), Survival (1979)), Джо Коккера, Duran Duran, Thompson Twins, Talking Heads и др. У Садкина был особый продюсерский дар: раскрывать в артисте таланты и творческие способности, которых тот сам в себе не замечал. Садкин погиб в 1987 году в автокатастрофе в своем Нассау в возрасте 38 лет. The Duran Duran и другие посвятили ему песни, а Джо Коккер даже посвятил свой альбом Unchain My Heart (1987) памяти Алекса Садкина. Работа Садкина в "Агенте Провокаторе" безупречна, он придал группе модное в то время ново-волновское звучание. Особенно, барабаны.

Кстати, в Википедии об "Агенте Провокаторе" говорится, что "это концептуальный альбом, песни которого рассказывают историю одного шпиона, который видит жизнь как изнутри, так и снаружи". Мы перечитали все тексты альбома и нашли в них только: "Эй, что происходит между мной и тобой?" или "Новая любовь придет, она не может не прийти к тебе" или "Есть кому ждать меня каждую ночь" и т.д. и т.п.... Интересный получается у нас "шпион"! Он шпионит то за одной, то за другой, то снаружи их разглядывает, то как истинный джеймсбонд входит внутрь...

Мы писали, что предыдущий альбом - Foreigner 4 - можно считать самым популярным у группы. Это действительно так, если учитывать по количеству проданных пластинок, а поскольку он был №1 в США - это означает миллионы экземпляров (6 млн. в данном случае). Agent Provocateur поднялся в США только на 4-ое место (3 млн. экз), зато его можно считать самым популярным, если учитывать географию этой популярности: он стал №1 в Великобритании, Германии и Швейцарии и высоко поднимался в чартах многих стран.

В дизайне обложки узнается минималистская рука арт-директора Atlantic Records Боба Дефрина: объемная буква F лежит поперек обложки с обоих сторон. Она так сделана, как будто ее можно вырезать - как в детских книжках с вырезалками. А внутренний конверт удивляет тем, что тексты напечатаны серебристым шрифтом.

(Дальше букв будет меньше:))

В середине 80-х члены "Foreigner" занялись сольными проектами, и после успеха сольного альбома Лу Грэмма "Ready Or Not" (1987) поползли слухи о расформировании группы. Но дело было не совсем так, поскольку вышел очередной диск банды "Inside information". Он, правда, оказался довольно слабым, хотя и сопровождался синглами, попавшими в американский Топ 10.

Альбом "Inside Information" (1987)
https://myzuka.org/Album/22639 ...

Шестой студийный альбом Foreigner
Дата выпуска 1987
Длительность 44:12
Лейбл
Atlantic Records

Inside Information продавался хуже по сравнению с предыдущими альбомами группы, но все-таки он смог выдать неплохие песни: «Heart Turns to Stone» — энергичная рок-композиция, «Say You Will» и «I Don't Want to Live Without You» — трек похожий по звучанию на две успешные рок-баллады группы «Waiting for a Girl Like You» и «I Want to Know What Love Is».

Американская ассоциация звукозаписывающих компаний присвоила диску золотой статус. Пластинка заняла в чарте Billboard 200 15-е место. Хью Маккракен принимал участие в записи альбома, сыграв на испанской гитаре в композиции «The Beat of My Heart».
В целом довольно скучный, унылый альбом. Такое впечатление, что парни здорово устали друг от друга...

Для Foreigner Inside Information стал последним альбомом 80-х, после его выпуска группа приостановила свою деятельность, Мик Джонс и Лу Грэмм занялись сольными проектами.

Участники записи:
Дэннис Эллиот — ударные
Лу Грэмм — вокал
Мик Джонс — гитара, клавишные, бэк-вокал
Рик Уиллс — бас-гитара, бэк вокал

Прочие участники:
Том Бэйли — клавишные
Кевин Джонс — синтезатор
Йан Ллойд — бэк-вокал
Хью Маккракен — испанская гитара
Сэмми Мерендино — электро-перкуссии
Марк Ривера — бэк-вокал
Питер Джон Веттезе — клавишные

В 1989 году Лу Грэмм успешно выступал со своим сольным проектом "Long Hard Look", а в мае 1990-го ушел из "Foreigner" и основал "Shadow king". Но Мик Джонс не стал так просто сдаваться и для записи "Unusual Heat" пригласил нового вокалиста, экс-участника "King Kobra" Джонни Эдвардса.

Альбом "Unusual Heat" (1991)
https://music.yandex.ru/album/ ...

Седьмой студийный альбом Foreigner.
Дата выпуска 1991
Длительность 51:13
Лейбл
Atlantic Records

Альбом стал провальным в коммерческом плане. По всей видимости сильно сказалась смена вокалиста, поклонники группы не хотели слушать другой голос.

Участники записи:
Мик Джонс — гитара, клавишные, бэк вокал
Рик Уиллс — бас-гитара, бэк вокал
Дэннис Эллиот — ударные
Джонни Эдвардс — гитара, вокал, бэк вокал

Прочие участники:
Тони Берд — перкуссии
Анжела Каппелли — бэк вокал
Рэйчил Капелли — бэк вокал
Ричард Коттл — клавишные
Лени Гровес — бэк вокал
Феликс Криш — бас
Йан Ллойд — бэк вокал
Там Мендел — клавишные
Марк Ривера — бэк вокал
Терри Томас — гитара, клавишные, бэк вокал
Ванесса Томас — бэк вокал

На сегодня о группе пожалуй достаточно.

Rock, да вы - чудовище!... Только собрался про Rainbow прочитать, как тут Foreigner в полном раскладе, не мог же я пропустить :-))) Полез в тюб, ес-сно, прослушал любимые вещи. Кста, текстуха That was yesterday весьма универсальна. Я ее не только как о "лубвы" воспринимаю, она ПМСМ на много шире. Весьма позитивная вестчЪ, хоть и звучание несколько грустное. А знакомство с камрадами я начал с "трешки" (Head Games)... Короче, куча ассоциаций.

Rock, я вот об этих двух "коллективах" хотел узнать ваше мнение (Nightwish и Whitin Temptation):

https://www.youtube.com/watch? ...

https://www.youtube.com/watch? ...

Костя, мы про Найтов здесь уже копья поломали в прошлом году. Лучше всего о них говорила я.)) Ну, это одна из моих любимых групп в том составе, который в Вашем видео.

Привет всем!

Здравствуйте!
Я извиняюсь, смотрел суперкубок РФ по футболу. Газпром победил РЖД:)

Теперь о Nightwish и Within Temptation. Сразу скажу, что у меня их cd нет, но я их немного знаю. У меня несколько их концертов на dvd и blu-ray.
Альбомы они начали выпускать в конце 90-х, но я их как то игнорировал, просто не до них было, другое покупал и слушал. Ну а когда немного "насытился", обратил свой взор на них.
Ну что сказать, конечно очень профессионально, необычно, вкусно. Смотреть их шоу в хорошем качестве-одно удовольствие. Опять же элементы прога, к которому я не равнодушен, длинные композиции с несколькими переходами, всё это нравится. Но вот смотрю концерт, а они как правило длинные, и в какой то момент ловлю себя на мысли, что перестаю различать композиции, вот как будто играют без конца одну и ту же тему. Сразу хочу сказать, что клипы, это совсем другое дело. Там существенную роль для восприятия играет видеосюжет и музыка в целом воспринимается несколько иначе.
И виной всему, как мне кажется, академический женский вокал, особенно это касается Тарьи (Марина, спокойно!:)))). У меня есть на blu-ray её сольный концерт 2012 года, так я его до конца ещё не досмотрел:)
И ещё. Вот я их, эти две группы плохо различаю, хотя везде пишут, что у них разные стили. Чёрт его знает, по мне всё одинаково.
Я не знаю, если будет переиздание каталогов их альбомов, куплю ли я их: (

Да я спокойна, Юра.)) Академический вокал Тарьи органично вписывался в симфо-рок.

Да я не спорю:)
А дорожку им указала в своё время, Монсеррат Кабалье.

А вот её исполнение с Кипеловым мне не понравилось. С таким мощным голосом, как у неё, можно было бы и другую песню спеть. Наверное, боялась перепеть партнёра.))
Как тут Куличикус о нём сказал, что-то типа, " лучше бы Валера проговорил, чем пропел ".
Ты же знаешь, всегда найдутся оппоненты.))

Ну я специально эту вещь поставил, т.е. хотел показать каких вершин достиг этот паренёк.
На контрасте с первым видео.

клипы, это совсем другое дело

Безусловно. Если с разным видеорядом на одну и ту же песню, то можно и " картинку " смазать и песню " картинкой ".

Несомненно.
Поэтому и стараются всю драматургию песни точно передать в клипе. Дорогое это дело, но на что только не пойдёшь, что бы диски покупали:)

Rock, Марина, спасибо за отзывы. Я обе группы случайно обнаружил, пару месяцев назад. У Nightwish - рубежка отличная (на мой, неутонченый, вкус). А у Temptation - вокал... живее, что ли?... У Nightwish слишком уж академично, ПМСМ (кроме мужской арии в I wish I had anb angel :-))) ), без "вкладывания" в песенку. Под "вкладыванием" понимаю нечто, подобное ентому:

https://www.youtube.com/watch? ...

Anytime | забанить

А у Temptation - вокал... живее, что ли?... У Nightwish слишком уж академично
----------
Вот и я как раз это заметил.
На 37 стр. я на основе материала из вики сделал обзор творчества Within Temptation.
Это наверное был единственный случай, когда отошёл от своего правила: рассказывать только о том, что есть в коллекции.

А вообще эту жилу сейчас многие разрабатывают. Ну вот, например
http://www.youtube.com/watch?v ...

Да, Вы как-то упомянули Doro, так вот у меня на cd её тоже нет, только на dvd:)
Не моё.

Да, Вы как-то упомянули Doro, так вот у меня на cd её тоже нет, только на dvd:)
Не моё.

На вкус и цвет... Но. ПМСМ, тетка уже вошла в легенду, ничего не сделаешь. Варлоковские вещи... ну так, средненько (хотя за All we are - зачОд!). А вот две отдельных штучки. Первая - с Удо, перепев бестселлера :-))):

https://www.youtube.com/watch? ...

А вторая - думаю, вы тоже оцените (из-за текстухи):

https://www.youtube.com/watch? ...

В том, что тётка легендарная, у меня нет никаких сомнений, это правда!
Не менее легендарны Lita Ford и Lee Aaron. Тем не менее их cd тоже нет, принципиально:)))

Ну а вещь "джудасов" не узнать нельзя:)

не узнать нельзя:)

Хех!... Кстати, о перепевках. Я вообще-то как-то не оч люблю, оригинальные версии более с... "душой", что-ли? Даже Диовское исполнение на Live Evil туда подпадает (для меня). Но вышеприведенный пример с Доро и Удо - ей-богу, камня не брошу. Ну и есть еще одно исключеньеце. Вот оригинал (вялотекущие сопли с сахором, УГ, короче):

https://www.youtube.com/watch? ...

А потом - творческое переосмысление :-))) :

https://www.youtube.com/watch? ...

Много позже г-жа Найт тоже чо-то изобразила на тему (как Ричи такое выдал, не понимаю), но, ПМСМ, все обратно к УГ свернулось (хоть и голос у дамочки - ого-го).

Доброе утро!
Я к перепевкам отношусь по разному. Очень часто бывало, что именно кавер-версии делали малоизвестные песни популярными. Когда перепеваются хиты, ну лично мне это просто интересно, не более того, ну конечно если не один в один. Но иногда думаешь: лучше бы они этого не делали:)
У Оззи в 2005 году вышел альбом Under Cover, слушал его с большим интересом. Как правило такие релизы выходят во времена творческого застоя, ну ничего в голову не приходит, вот и приходится перепевать чужое. Род Стюарт целый цикл альбомов выпустил под названием Great American Songbook:)
Есть американская команда Beatallica, так они используют риффы Metallica для исполнения песен Beatles!
http://www.youtube.com/watch?v ...
Так я их даже не покупаю, китч какой-то, причём самое противное, что своего ничего не могут сочинить.
А есть другой пример с теми же Битлз. Есть такая трибьют пластинка Butchering The Beatles A Headbashing Tribute, где разные музыканты очень бережно относятся к оригиналу, но тем не менее предлагают своё прочтение, в рамках своего жанра.
Вот оттуда, например
http://www.youtube.com/watch?v ...
Об этом альбоме на 21-й стр.
А здесь Оззик поёт ленноновскую песню
http://www.youtube.com/watch?v ...

А вообще тема каверов очень большая, с положительными и отрицательными примерами.

"Foreigner" (окончание)

В 1992-м Джонс и Грэмм воссоединились, несмотря на протесты Уиллса и Эллиотта.

Состав "Foreigner" 1994 года включал в себя также бывшего коллегу Грэмма по "Black Sheep" и "Shadow King" басиста Брюса Таргона, клавишника Джеффа Якобса и ударника Марка Шулмана. В такой "конфигурации" в 1994 году группа выпустила диск "Mr Moonlight". Альбом имел умеренный успех, хотя и был сделан в типичной манере "Foreigner". На концертах их принимали тепло, а наибольшей популярностью пользовались песни "Cold As Ice", "Urgent" и "I Want To Know What Love Is". В последующие годы Грэмм лечился от мозговой опухоли, и поэтому группа возобновила работу в только в 1999-м.

Альбом "Mr Moonlight" (1994)
https://myzuka.org/Album/11665 ...

Восьмой студийный альбом Foreigner.
Дата выпуска 1994
Длительность53:54
Лейбл
Arista Records

Участники записи:
Лу Грэмм — перкуссии, вокал, бэк вокал
Джефф Якобс — орган, синтезатор, фортепиано, клавишные, бэк вокал
Мик Джонс — гитара, фортепиано, бэк вокал
Марк Шулман — перкуссии, ударные, бэк вокал
Брюс Таргон — гитара, бас-гитара, бэк вокал

Прочие участники:
Скотт Гилман — саксофон, бэк вокал
Таватха Аги — бэк вокал
Билли Бреммер — гитара
Рэнди — Кантор — гитара, клавишные
Робин Кларк — бэк вокал
Дуэйн Эдди — гитара
Луис Энрикес — перкуссии
Йан Ллойд — бэк вокал
Паулетта Маквильямс — бэк вокал
Том Бэйли — клавишные
Кевин Джонс — синтезатор
Йан Ллойд — бэк вокал
Хью Маккракен — испанская гитара
Сэмми Мерендино — электро-перкуссии
Марк Ривера — бэк вокал
Питер Джон Веттезе — клавишные

В 2001-м Warner Music Group выбрала Foreigner и "4" в качестве первой группы, альбом которой (после ремастеринга и улучшений) будет выпущен в новом DVD аудиоформате. В 2002-м 25th Anniversary Year, подтверждая уважение к группе вместе с Rhino Entertainment, переиздали их мульти-платиновые альбомы времён 1977—1981 в специальном улучшенном формате: Foreigner, Double Vision, Head Games и 4. Эти альбомы, включавшие в себя новые фото, примечания и бонус-треки ранее не издававшихся песен, были выпущены в США и Европе. В США они достигли 80-го места в чарте альбомов на Billboard 200.

В 2003-м Грэмм снова покидает группу, чтобы продолжить свою сольную карьеру и создаёт Lou Gramm Band.

В 2010 году выходит новый альбом, после 15-летнего перерыва. В группе остался всего один участник оригинального состава - гитарист Мик Джонс, а в остальном коллектив помолодел лет на 15. Впрочем, это не значит, что остальные музыканты - необстрелянные юнцы (к примеру, новому вокалисту Келли Хансену уже под 50). Проведя несколько лет в турах, чтобы напомнить о себе и заодно сыграться, а также сделав несколько действительно хороших коммерческих ходов (например, распространение диска через сеть Wal-Mart, выступление на гонках Nascar) и подготовив плодородную почву - выпустили новый лонгплей. Самым большим вопросом конечно было - сможет ли новичок Хансен заменить за микрофонной стойкой такого зубра как Лу Грэмм. Ведь именно с голосом последнего у многих ассоциируется Foreigner. По правде говоря, голос Хансена весьма похож на Грэмма только...значительно слабее, особенно это слышно когда он исполняет старые песни на концертах. В отличие от тех же Journey, которым просто-таки повезло с новым фронтменом, Foreigner не смогли найти равного Грэмму по таланту вокалиста. Не подумайте, что Хансен совсем плох (на альбоме он спел очень хорошо), но все-таки это не Грэмм. Что касается остальных новичков, то они все музыканты очень высокого уровня: это хороший басист - Джефф Пилсон (ex-Dokken), замечательный ударник Брайан Тичи (Derek Sherinian, Lynch Mob, Billy Idol и др.), да и остальные музыканты очень опытные и мастеровитые. Теперь о самом материале, представленном на альбоме. Тут вам и хорошие рок-боевики "Can't Slow Down", "Ready", "Living in a Dream" и сочные медляки "When It Comes to Love" и "In Pieces". Правда, под конец альбом немного буксует, выделяется разве что "Too Late" (с Джейсоном Бонэмом на ударных). Конечно, до лучших работ коллектива новому творению далеко, но вот с альбомами 90-х годов он может конкурировать с легкостью. Наверное, стоит упомянуть второй диск альбома (его не выкладываю), на котором собраны старые хиты группы. Конечно, называть это ремиксами неправильно, так как вся разница, разве что, в более современном звуке. В отличие от тех же Journey, которые записали свои классические вещи с новым вокалистом, Foreigner оставили все как есть, и правильно, уж больно велика разница. Итак, мы имеем весьма неплохой альбом, надеюсь, что не последний для великой группы.

Альбом "Can't Slow Down" (2009)
https://myzuka.org/Album/52775 ...

Девятый студийный альбом Foreigner
Дата выпуска 29 сентября 2009
Длительность 50:00
Лейбл
Atlantic

Участники записи:
Kelly Hansen: Lead Vocals
Mick Jones: Lead Guitar, Backing Vocals, Piano
Thom Gimbel: Guitars, Saxophone, Backing Vocals
Michael Bluestein: Keyboards
Jeff Pilson: Bass
Brian Tichy: Drums

На этом можно было собственно и заканчивать, но...

В качестве эпилога, на данный момент, разумеется.

Foreigner - одна из самых популярных рок групп в мире. На ее счету множество хитов ("Cold As Ice", "Hot Blooded", "Urgent", "Jukebox Hero", "Waiting For A Girl Like You" и, конечно же, "I Want To Know What Love Is"), мультиплатиновые альбомы и аншлаговые туры. Захватывающее смешение задорного блюза и искусной поп музыки продолжает привлекать новые поколения музыкальных фанатов.
После ухода Лу Грэма в 2005 году к Foreigner присоединился Келли Хансен. Группа, в отличие от многих других, не распалась. Оставаясь верными своим традициям, музыканты намерены продолжать.
Хансен - не только обладатель прекрасного рок-вокала, он потрясающе смотрится на сцене. Вместе с Миком Джонсом они вдохнули в группу новую жизнь. Первый записанный этим составом альбом "Can`t Slow Down" вошел в 20-ку лучших в США, Германии и Великобритании и попал в 40 практически во всех других странах мира.
Сейчас Foreigner объединяет талантливых музыкантов, каждый из которых привносит в группу свою индивидуальность, благодаря чему коллектив становится сильнее, чем когда-либо прежде.
На данный момент в группу входят Мик Джонс (Mick Jones, гитара), Келли Хансен (Kelly Hansen, ex-Hurricane, вокал), Том Гимбел (Tom Gimbel , выступал в составе Aerosmith, гитара, саксофон, флейта, бэк-вокал), Майкл Блюстейн (Michael Bluestein, играл с Stevie Nicks, Enrique Iglesias, Anastacia и т.д., клавишные), Джеф Пилсон (Jeff Pilson, ex-Dokken, Dio and MSG, бас), Марк Шульман (Mark Schulman, играл с Billy Idol, Destiny`s Child, Udo Lindenberg, Cher, Sheryl Crow и т.д., ударные)
После 15 лет фантастических и успешных шоу по всему миру и отличного альбома "Can`t Slow Down" настало время чтобы сделать нечто новое.

Альбом "Acoustique" (2011)
https://music.yandex.ru/album/ ... (я даже не знаю, куда отнести этот альбом: студийный, или сборник)

Это первый акустический альбом группы, в который вошли самые известные песни Foreigner. Подход музыкантов к записи "Acoustique" - оставить только самое главное: гитару, бас и вокал. "Acoustique" - наилучшее доказательство того, что с одной стороны группа постоянно развивается, с другой - такие песни как "Juke Box Hero", "Fool For You Anyway" и "I Want To Know What Love Is" - это классика на все времена. Помимо них на альбоме есть две совершенно новые песни: акустическая "The Flame Still Burns", написанная специально для этого альбома, и Save Me (не обошлось и без электричества). На альбоме также можно услышать кавер на песню Элвиса Пресли "That`s All Right".
"Acoustique" - все, что вам нужно, если вы любите Foreigner.

Дискография:

Студийные альбомы
1.Foreigner — 1977 (5х платиновый)
2.Double Vision — 1978 (7х платиновый)
3.Head Games — 1979 (5х платиновый)
4.4 — 1981 (6х платиновый)
5.Agent Provocateur — 1984 (3х платиновый)
6.Inside Information — 1987 (Платиновый)
7.Unusual Heat — 1991
8.Mr. Moonlight — 1994
9.Can't Slow Down — 2009
10.Acoustique: The Classics Unplugged - 2011

Live альбомы
Classic Hits Live/Best of Live — 1993
Live in '05 — 2006
Can't Slow Down - When It's Live - 2010
Feels like the first time (live in Chicago) - 2011

Другое
Records — 1982
The Very Best of — 1992
The Very Best of... and Beyond — 1992
JukeBox Hero: Best of — 1994
The Platinum Collection — 1999
Rough Diamonds #1 — 1999
Hot Blooded and Other Hits — 2000
Anthology: Jukebox Heroes — 2000
Complete Greatest Hits — 2002
The Definitive — 2002
The Essentials — 2005
Extended Versions — 2006
The Definitive Collection — 2006

Немного видео:
С Лу Грэмом
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...

Концерт 1981 года
http://www.youtube.com/watch?v ...

Концерт с новым вокалистом 2008 года
http://www.youtube.com/watch?v ...

CODA!

У Nightwish слишком уж академично

Пересмотрела некоторые видео; этим они мне и нравятся.

30 лет назад, 13 июля 1985 года состоялся международный благотворительный музыкальный фестиваль Live Aid. Мероприятие было организовано британскими музыкантами Бобом Гелдофом и Миджем Юром с целью сбора средств для помощи пострадавшим от страшного голода в Эфиопии 1984-1985 годов. Основными площадками стали стадион «Уэмбли» в Лондоне, (Великобритания) (вместивший 82 000 человек) и Стадион имени Джона Фицджеральда Кеннеди в Филадельфии, США (разместивший около 99 000 зрителей). Подобные концерты также прошли в Мельбурне (Австралия) и Японии. Для этого события была организована одна из самых значительных спутниковых телетрансляций в истории: порядка 1, 9 миллиарда человек более чем в 150 странах смотрели мероприятие в прямом эфире. На фестивале выступили: Queen, Status Quo, Sting, Phil Collins, David Gilmour, U2, Dire Straits, David Bowie, The Who, Elton John, Paul McCartney, Led Zeppelin, Black Sabbath, Judas Priest, Bryan Adams, Santana, Eric Clapton, Mick Jagger и многие другие.

Подробно:
https://ru.wikipedia.org/wiki/ ...

Смотреть:
http://posmotri-online.com/6e41
Концерт длится более 2-х часов. На ютубе можно смотреть блоками по исполнителям, правда не проверял, все ли есть.
http://www.youtube.com/results ...

Rock

Извиняюсь, не в тему. После дождей в Гадюкино белые пошли или только красные наступают?

Да пока никого (ничего) нет, такая скука: (
А вообще я не грибник (если я правильно понял), это жена у меня фанатичка.
Кстати дождей у нас нет, это у них там...

Rock

Ну нету и хорошо, а то меня жаба задушит.

Канал "Парк развлечений" опять взялся за ум и возобновил передачи о р-н-р.....
Как назло сегодня очень подробный фильм о Дэвиде Боуи.... Я все понимаю- легенда, отец, стоял у истоков, оказал влияние.... Но у меня никак... Однажды решил тупо прослушать его
"Greatest Hits" дабы отсеять шелуху... Не торкнуло совсем! Может я "бревно бесчувственное?"

Дядя

Да я его музыку тоже ни фига не понимаю. Я как-то ошибочно здесь написал, что у меня только его сборник. Потом посмотрел, оказывается двойной альбом The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Некоторые вещи из него ничего так. На dvd этот же концерт тоже есть. Есть ещё двойной dvd The Best..., но я его так до конца и не досмотрел:)))
А фильм этот я как-то скачал (если этот конечно), начал смотреть..., вообщем минут на 10 меня хватило, ну и удалил к чертям:))

Много позже г-жа Найт что-то изобразила

Порошу не выражаться!)) Госпожа Найт пела очень добросовестно, потом вышла замуж за их продюсера, уехала в Аргентину и вроде как довольна жизнью.

Но если серьёзно по критике, то её сопрано, наверное, для рок-н-ролла ( хотя и симфо )всё-таки что-то новое; не вникли коллеги по цеху. А публике нравилось.

Submarine

Марин, Anytime говоря о г-же Найт имел ввиду Кэндис Найт, жену Ричи Блэкмора и вот эту песню
https://www.youtube.com/watch? ...

Эту группу мне посоветовал мой друг. Сначала меня дико раздражало что они беспардонно копируют любимый "Pink Floyd" периода расцвета, но со временем успокоился. Почему бы не послушать хорошую музыку и расслабиться?:) К тому же "пинков" уже нет.

"COSMOS" (Швейцария)
– это пинкфлойдовские рифы, полифонический вокал, длинные гитарные и клавишные соло, в общем все то, что присуще стилю арт-рок. Слушая их музыку, мы невольно обращаем внимание на ее похожесть с такими хитами Pink Floyd как "Another Brick in the Wall", "Run Like Hell", "Comfortably Numb", "Brain Damage/Eclipse", "Sorrow", "In the flesh" and "Young Lust”.
На музыкантов оказали влияние кроме ПФ такие группы, как Manfred Mann, Alan Parsons, Marillion. Да и звучание именно этих групп слышится в их пластинках, а на некоторых песнях даже Supertramp. Это и не удивительно, поскольку сам основатель группы Reto Iseli поклонник Supertramp. Но превалирующее влияние на их звучание оказали, конечно же, ПФ. Кстати, среди 431 френда группы на COSMOS's Friend Space, первыми идут David Gilmour и Roger Waters, а также Alan Parsons и Marillion. Когда в 1990 году барабанщик Reto Iseli собрал свой первый состав под названием Glacier Eagles, он находился под сильным влиянием творчества Пинк Флойд периода 1973-1977 годов. Музыканты попытались делать их копировки, но это показалось им мало интересным, хотя звучание и получалось похожим. После присоединения к группе гитариста и вокалиста Olivier Maier группа поменяла название на COSMOS и окончательно выбрала путь подражания ПФ. И надо сказать сделала это весьма успешно.
Но прошло еще четыре года, пока группе удалось выпустить первый студийный альбом «The deciding Moments of your Life» (1994) и отправиться в свое первое гастролное турне. Поскольку оно прошло успешно, то выступления на больших и малых концертных площадках, в элитарных и не очень клубах и дискотеках, позволило группе с 1995 по 1998 год обкатать материал, что называется, вживую. Их хорошо принимали в Basel, Steg (VS), Wattenwil, Progsol-Festival (Solothurn), Hoffestival (Langenthal), Worb, Kandersteg, Bern. Группе пришлось в это время приглашать сессионных музыкантов, чтобы выдержать напряжение многочисленных выступлений. Порой на сцену выходило до 10 музыкантов, включая великолепную вокалистку Sandee (Sandra Moser), которая позже сделала успешную сольную карьеру.

Альбом "The Deciding Moments Of Your Life" (1994)
https://myzuka.org/Album/34797 ...

Длительные турне не прошло даром. В группе начались разногласия и трения, особенно в определении дальнейшего творческого пути. Личные амбиции, усталость, взаимное раздражение и желание поработать самостоятельно привели к тому, что группа на два года прекратила совместную работу. Так, впрочем, случалось и до них и после них. Нечто подобное произошло и с их кумирами ПФ. Там дело дошло и до судебного процесса, и до взаимных грязных обвинений.
Итак, с 1998 и до 2000 года музыканты провели в кругу семей, отдыхая друг от друга. Но их фаны и продюсеры не считали, что нет места для возрождения группы. Постепенно они смогли убедить и самих музыкантов. Начало положили Olivier Maier и Heiko Garrn, которые обратились к остальным музыкантам с предложением воссоединиться или, лучше сказать, возродиться для создания нового проекта. Основатель Reto Iseli вернулся в Cosmos. Его приход был сопряжен с изменениями в составе группы. В ее состав был включен кейбордист и композитор Daniel Eggenberger, а для усиления женского вокала Silvia Thierstein.

Группа начала усиленно репетировать, обкатывать новый материал и после демо-диска «Different Faces» в 2003 начались концертные выступления. (некоторые композиции из этого альбома позже вошли в концертник, а несколько тем в альбом Skygarden). Она традиционно дала множество небольших концертов, а 27 августа 2004 года группа выступила в Interlaken в Open Air «Move to rugenrock», где Cosmos представили зрителям программу-шоу в стиле Pink Floyd. Гигантские световые и пиро-эффекы, вместе с отлично подобранным и исполненным материалом, завоевали симпатии зрителей и добавили почитателей, а главное покупателей их творчества.
Там же были записаны CD и DVD «Cosmos Live».

Альбом "Different Faces" (2003)
https://myzuka.org/Album/34798 ...

Успешное турне стимулировала запись второго студийного альбома, который был записан в 2005 году в студиях Backyard Studios Bern и Greenwood Studios Nunningen. Этот альбом, под названием «Skygarden» появился в продаже в 2006 году.
Sandee, которая к тому времени стала исполнительницей швейцарской Mundartszene и пела вместе с Silvia, помогла успешности альбома «Skygarden», который был хорошо принят музыкальными критиками в Швейцарии и Германии (к примеру, 5 из 7 пунктов в Metal Hammer). Двойной релиз-концерт в мае 2006 был полностью распродан. Группу всегда отличал префекционизм исполнения, что, как известно, добивается многочисленными репетициями и поддержанием музыкальной формы.

Альбом "Skygarden" (2006)
https://myzuka.org/Album/34584 ...

В 2012 году вышел альбом Mind Games. Он был записан теми же музыкантами, а в качестве приглашённой вокалистки выступила Mirjam Heggendorn.

Альбом " Mind Games" (2012)
https://myzuka.org/Album/30368 ...

Дискография:

The Deciding Moments Of Your Life - 1985
Different Faces - 2003 (demo)
Cosmos Live - 2004 (live)
Skygarden - 2006
Mind Games - 2012

Немного видео:
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...

Юр, извиняюсь, не сразу вникла.)) Но девушка мне запомнилась ( твоё видео ); кто-то давал ссылку на эту песню.

Привет!

Submarine | забанить форум автора сообщения

Юр, извиняюсь, не сразу вникла.)) Но девушка мне запомнилась ( твоё видео ); кто-то давал ссылку на эту песню.

Привет!
--------
Привет, Марина!
Во-первЫх поздравляю! Это срок, у меня так не получилось: (

Ну не вникла и ладно, чего такого-то. Я сам иногда..., ну ты это видела:)
А про эту девушку и группу Blackmore's Night я и рассказывал на 47 стр.

Сейчас, просматривая новый каталог cd, увидел диск 2015 года какой-то группы Alabama Shakes. Решил посмотреть, что это такое и увидел вот такую прикольную девчушку:))
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...

Rock, я тупо не успеваю :- (( ( Еще на 83-ей ZZ-Top обнаружил, а прочитать - тупо времени пока нет :- (( (.

Кста, если уж о тетке Ричи зашел разговор, как вы к ентому течению относитесь? На мой (сугубо профанский) взгяд, некоторые вещи весьма сурьезны:

https://www.youtube.com/watch? ...
https://www.youtube.com/watch? ...
https://www.youtube.com/watch? ...

Но у меня ни муз образования, ни слуха (стадо медведёв по ушам оттопталось). Мне оч интересно ваше мнение.

Anytime

Rock, я тупо не успеваю :- (( (
-------
А Вы не торопитесь:)
Сами тексты никуда не денутся, вот если ссылки станут не рабочими, это конечно хуже. Я уже несколько таких обнаружил и все они на ютубе: ( Хотя при желании можно и самим найти. Я ведь просто помогаю, берегу ваше время. Иногда действительно, найти нужное в хорошем качестве, довольно сложно, а зачастую просто не возможно. Я убеждался в этом несколько раз. Приходилось чем-то замещать.
О том, что я слишком уж "гоню", выкладывая всё новую информацию, мне уже писали (аж два человека!). Я притормаживал, но видел, что после этого количество посещений ветки сокращалось, народ ждал нового. Я прекрасно понимаю, что мало людей, которые действительно всё читают и слушают (конечно из того, что им ближе, поэтому я и предлагаю разную музыку в рамках жанра, что бы каждый нашёл своё).
Но многие ведь просто "скачут по верхушкам". Ага, что-то выложил, зашёл (зашла), потыкал по ссылкам 5 сек и свалил (а) - давай ишшо! Я и истерил то тут иногда из-за этого, ну не без влияния водки, конечно:)))
Как-то я начал рассказывать о альбомах "The Alan Parsons Project" (ну уж действительно приятная музыка), нашёл прекрасно написанные рецензии, а после нескольких спросил: продолжать ли, что-то нет никакой реакции на них? В ответ тишина, ну я и перестал их выкладывать: (

Тех, кому ЭТО по настоящему интересно, единицы, и я рад, что Вы пополнили их ряды:)
Кстати, по сравнению с прежним, я уже сбавил обороты и большие материалы стал давать реже.

А по поводу музыки "Blackmore's Night" я скажу честно, возможно Вам не понравится:
если бы там не было Ричи, я бы эти альбомы вообще не покупал! Пару последних дисков после покупки я даже не дослушал до конца, утомляет некое однообразие. Нет, музыка конечно иногда интересная, прекрасно исполнена, но это не моё: ( С видеорядом она воспринимается лучше, поэтому предпочитаю смотреть их концерты на dvd.
Извиняюсь, что много "накляпал":)

Сегодня исполняется 59 лет Joe Satriani

Джо Сатриани — американский гитарист-виртуоз итальянского происхождения. Учитель таких гитаристов, как Стив Вэй, Кирк Хэммет, Алекс Школьник, David Bryson, Charlie Hunter, Larry LaLonde и многих других.
По мнению британского издания Classic Rock один из величайших гитаристов всех времен.
В конце 1993 года был приглашён в Deep Purple на замену ушедшего из группы во время гастролей Ричи Блэкмора, однако на следующий год покинул группу из-за контрактных обязательств.
За всю карьеру было продано более 10 миллионов копий альбомов Сатриани.
Подробно здесь
http://www.peoples.ru/art/musi ...

Или здесь с дискографией
https://ru.wikipedia.org/wiki/ ...

Я не буду подробно разбирать его творчество по альбомам, хотя все они у меня есть, кроме последнего 2015 года. Первые три альбома полностью инструментальные, а с четвёртого он запел. Всего же он записал 16 дисков, поэтому наверное тяжело будет их все подряд слушать.
Что-то рекомендовать тоже не буду, слишком всё индивидуально, да честно говоря я и не помню, какой альбом лично на меня произвёл большее впечатление, наверное первые, иначе не стал бы собирать остальные:)
Вот это, например:
http://www.youtube.com/watch?v ...
http://www.youtube.com/watch?v ...
Там же и ещё видео найдёте, или наберите Joe Satriani videos
Здесь ранний концерт 1988 года
http://www.youtube.com/watch?v ...
А потом он побрил башку наголо...:))))))

От жеж забыл!
Здесь концерт Сатриани с Deep Purple. Правда 2 часа вряд ли кто будет смотреть, да и качество не очень. Ну можно кусками, на выбор.
http://www.youtube.com/watch?v ...

Юра, спасибо за поздравление!


как вы к ентому течению относитесь?

Костя, мне понравилось. Верхняя ссылка - весьма неплохо.