Когда началась работа над дебютным альбомом, выяснилось что Эдман связан контрактными обязательствами и его пришлось отпустить после записи всего лишь двух треков. Исполнить остальные партии Коцев пригласил Гленна Хьюза, однако история повторилась с той разницей, что Гленн успел спеть три вещи. Лишь после того как за микрофон взялся Томас Викстром из "Candlemass", запись альбома удалось довести до конца.

Альбом "Live & Learn" (1995)
https://myzuka.fm/Album/98849/ ...

"Live And Learn" получил очень хорошие отклики благодаря великолепному материалу и мощному составу участников. Ободренный Николо почувствовал, что затея с тремя вокалистами оказалась удачной и решил на следующих сессиях сохранить их число.

Состав:
Nikolo Kotzev - guitar, keyboards, pianos, violin, percussion;
Glenn Hughes - vocal (3,5,7);
Goran Edman - vocal (1,9,);
Thomas Vikstrum - vocal (2,4,6,8,10,11) ;
Mic Michaeli - keyboards;
John Leven - bass-guitar;
Ian Haugland - drums.

Порекомендую обращать внимание на номера треков, в которых поёт тот, или иной вокалист.

При записи второго диска "Brazen Abbot" - Eye Of The Storm, который вышел на следующий год, вновь были задействованы Эдман и Викстром, а вот вместо Гленна Хьюза Коцев воспользовался услугами еще одного представителя "пурпурной семейки" - Джо Линна Тернера. Что касается инструментальной секции, то она осталась прежней за исключением Хенрисона, уступившего инструмент "европейцу" Джону Левену.

Альбом "Eye Of The Storm" (1996)
https://myzuka.fm/Album/99074/ ...

Забыл о составе:)

Состав:
Nikolo Kotzev - guitar, keyboards, pianos, violin, percussion, bass (11), organ (11);
Joe Lynn Turner - vocal (1,2.4.8);
Goran Edman - vocal (3,6,7,9,11);
Thomas Vikstrum - vocal (5,10) ;
Mic Michaeli - keyboards;
John Leven - bass-guitar;
Ian Haugland - drums.

Полученная конфигурация оказалось довольно устойчивой и ее хватило даже на два альбома. За "Eye Of The Storm" последовал "Bad Religion".

Альбом "Bad Religion" (1997)
https://myzuka.fm/Album/110357 ...

Состав:
Nikolo Kotzev - guitar, keyboards, pianos, violin, percussion, bass (11), organ (11);
Joe Lynn Turner - vocal (1,4,7,10);
Goran Edman - vocal (3,5,8,11);
Thomas Vikstrum - vocal (2,6,9);
Mic Michaeli - keyboards;
John Leven - bass-guitar;
Ian Haugland - drums

Альбомы были сделаны в лучших традициях хард-рока, поэтому отзывы критиков в обоих случаях были положительными.

Пока всё.

После выхода "Bad Religion" Коцев и Тернер устроили небольшой акустический тур, в течение которого исполняли вещи "Brazen Abbot" и "Rainbow".

По окончании гастролей Николо затеял написание рок-оперы, посвященной знаменитому предсказателю Нострадамусу. Работа растянулась на долгое время, и альбом увидел свет только в 2001 году. (В 2008 году "Judas Priest" записали свою оперу под таким же названием). Несмотря на то, что в записи "Nostradamus" принимали участие многие члены "Brazen Abbot", пластинка вышла под именем самого Коцева.
Об этом произведении подробнее.

Николо Котцев начал работу над рок-оперой в 1997 году. Его всегда занимали сверхъестественные явления и люди, и личность Нострадамуса показалась ему очень интересной в этом плане. Котцеву понравились мистические моменты, связанные с его жизнью, в частности то, что французский врач и астролог жил в прошлом и писал предсказания о будущем. Несколько месяцев Николо собирал в Интернете информацию о Нострадамусе, примерно столько же он разрабатывал концепцию. В работе над сценарием принимали участие и другие участники проекта, особенно, Горан Эдман, игравший Призрака солдата. Одновременно Котцев начал писать музыку, на что ушло более полугода. Особый упор он делал на работу с симфоническим оркестром и хором, и сам говорил, что это является одним из ключевых отличий его проекта от метал-оперы Avantasia, вышедшей примерно в то же время. Текст песен писали сами вокалисты по инструкциям Котцева.

Котцев старался подбирать исполнителей таким образом, чтобы они максимально соответствовали своим ролям. С Гленном Хьюзом, Джо Линн Тёрнером и Гораном Эдманом ему доводилось работать ещё при записи альбомов Brazen Abbot. На роль Екатерины Медичи он изначально планировал пригласить Сэм Браун, но у неё в то время был тур. Аланна Майлс, игравшая жену Нострадамуса, порекомендовала Котцеву Сасс Джордан, которая в итоге, по мнению самого Николо, превосходно справилась с ролью. Наибольшие трудности вызвал Инквизитор. Котцеву нужен был вокалист с огромной энергией в голосе. Он приглашал Ронни Джеймса Дио, но у того был слишком плотный график. От Элиса Купера Николо даже не дождался ответа. На роль был практически утверждён Брюс Дикинсон, но именно тогда произошло его воссоединение с Iron Maiden, и у него не осталось времени на работу в рок-опере. В итоге партию Инквизитора исполнил Йорн Ланде.

Николо Котцев старался не ориентироваться на другие рок-оперы, поскольку очень не хотел, чтобы его работу сравнивали с ними, в частности, с рок-оперой «Иисус Христос — суперзвезда», которую он сам считал скорее мюзиклом. Котцев с детства изучал музыку, пять лет учился в консерватории, играл и дирижировал в симфонических оркестрах и поэтому в первую очередь он опирался на своё классическое образование.

Альбом вышел в 2001 году под лейблом SPV Records.

В центре повествования – известный французский врач и астролог Мишель де Нотрдам, более известный под псевдонимом Нострадамус. Отдельной сюжетной линией является история призрака солдата, вещающего катрены знаменитого предсказателя.

Альбом "Nikolo Kotzev's Nostradamus" (2001)
https://myzuka.fm/Album/412528 ...

Действие I
Действие оперы разворачивается во Франции XVI века во времена правления Генриха II и Екатерины Медичи. В те годы страну раздирали серьёзные политические и религиозные противоречия. Король Генрих, провозглашённый «христианнейшим» королём, был сильным правителем и, несмотря на тёмные времена, с уверенностью обещал обеспечить своему народу счастье и благополучие (Pieces of a Dream).
Потом действие переносится во времена Французской Революции. Отряд пьяных солдат революционной армии разорил могилу Нострадамуса в городе Салоне, а один из них пил из его черепа вино. На следующий день все они были убиты роялистами, но дух солдата, пившего из черепа, не обрёл покоя. Поддерживаемый мистическими силами прорицателя, он был вынужден скитаться по миру до конца веков, предупреждая человечество о катастрофах, предсказанных Нострадамусом (Desecration).
Последующие события вновь происходят в XVI веке. Начинается повествования о детстве и молодости Нострадамуса, проведённых им в Провансе, где он изучал самые разные науки, в том числе и такие как алхимия и каббала. Он стал широко известным во Франции врачом (Introduction) и вскоре встретил свою первую любовь – Генриетту Д’Энкосс (Henriette). По мере того как росла его слава, связанная помимо прочего с его предсказаниями, инквизиция начал проявлять к Нострадамусу повышенный интерес и убедила Генриха II начать преследование пророка. В то же время многие люди пытались объяснить королю, что ему следует прислушаться к словам Мишеля, но тот был поглощён своими делами и пропускал их речи мимо ушей (Caught up in a Rush).
Затем повествование временно прерывается, и на сцену возвращается Призрак солдата, рассказывающий пророчества о взлёте и падении французского императора Наполеона Бонапарта – первого антихриста по Нострадамусу (The Eagle).
В 1537 году на Францию обрушивается эпидемия чумы, в которой погибает вся семья Нострадамуса. Такое событие надломило Мишеля и резко подорвало его авторитет как врача. Придворный Инквизитор обвинил Нострадамуса в ереси и заставил его переехать в Тулузу. Пророк стал скитальцем, но продолжал помогать людям в борьбе с чумой (Plague). Вскоре, однако, он предстал перед судом. Инквизитор приговорил Нострадамуса к сожжению на костре, но пророка спасло заступничество королевы Екатерины, глубоко уважавшей учёного (Inquisition).

Действие II
Несмотря на преследование со стороны церковных властей, Нострадамус сделал очень опасное предсказание о скорой смерти Генриха II. Король должен был умереть на рыцарской дуэли во время торжеств, связанных со свадьбой его дочери Маргариты (The King Will Die). Учёный пытался предупредить Генриха о нависшей над ним угрозе, но Инквизитор решил, что тот пытается наложить на короля проклятие, и лишь ещё больше возненавидел Мишеля. Король, однако, не желал слушать ничьих опасений и не отменил предстоящую дуэль (I Don’t Believe).
Нострадамус же, устав от странствий и преследований, вернулся в родной Салон, где в 1547 году женился на вдове Анне Гемелль и, наконец, зажил спокойной семейной жизнью (Try to Live Again). Тогда же он начал издавать сборники своих катренов, собранных в десять Центурий. Но вскоре его сочинения были взяты на вооружение гугенотами, боровшимися с Католической Церковью (War of Religions). Это окончательно вывело из себя Инквизитора, который твёрдо решил, что Нострадамус должен умереть, и начал собирать вокруг себя своих единомышленников (Inquisitor’s Rage).
Свадьба Маргариты состоялась, и в полном соответствии с предсказанием король был поражён в глаз осколком копья капитана гвардии Монтгомери. Незадолго до смерти Генриха к нему пришёл Нострадамус. Учёный укорял павшего правителя за то, что тот не прислушался к его пророчеству, но в то же время он понимал, что двигало Генрихом – уверенность в том, что король не имеет права идти на попятный (Chosen Man).

Действие III
Вновь появляется Призрак и зачитывает пророчества Нострадамуса, посвящённые самым страшным катастрофам, которые постигнут человечество. Он рассказывает о Второй мировой войне, развязанной вторым антихристом – Адольфом Гитлером (World War II). Потом он предсказывает грядущую Третью мировую войну и явление третьего антихриста (World War III).
После смерти Генриха инквизиция собралась отомстить за короля и убить Нострадамуса. Екатерина Медичи, верившая пророку, срочно вызвала его к себе на тайную встречу. Тем не менее, Инквизитор узнал об этом и поручил слуге подать Мишелю отравленное вино. К счастью, королева сумела найти нужное противоядие и спасла Нострадамусу жизнь. После этого она назначила его королевским врачом и советником. Инквизитору же так и не удалось осуществить свой план мести (Because of You).
Последнее в опере предсказание пророка, рассказанное Призраком, посвящено Концу Света, который согласно Центуриям, должен произойти в 3797 году (The End of the World, 3797). В финале оперы говорится о последних днях Нострадамуса и его смерти на руках у Анны Гемелль. В свой последний час предсказатель вспоминает свою жизнь и прощает всех, кто не верил или желал ему зла. Дату собственной смерти он тоже предсказал заранее (I’ll Remember You).

В ролях (вокалисты):
Джо Линн Тёрнер — Мишель Нострадамус
Аланна Майлз — Анна Гемелль
Гленн Хьюз — Генрих II
Сасс Джордан — Екатерина Медичи
Горан Эдман — солдата/призрак
Йорн Ланде — инквизитор
Дуги Уайт — рассказчик
Хор — народ
Хор — инквизиция

Музыканты:
Николо Коцев — композитор, автор сценария, продюсер, Гитара, скрипка, клавишные
Джон Левен — бас-гитара
Ян Хогланд — ударные
Мик Микаэли — орган
Софийский симфонический оркестр под управлением Нелко Коралова

На сегодня всё.

Товарищ Юрис, Рок Фронт.
Сейчас в разъездах: читать - иногда читаю, а хотелось бы послушать - уж, больно интересный
материал. Спасибо!

Карл Фридрихович Ульянов

Привет.
Всегда рад.

"Brazen Abbot" (продолжение)

Закончив с промоушеном "Нострадамуса", гитарист вернулся к своему основному проекту и занялся подготовкой четвертого альбома "аббатов". Состав участников, представленный на "Guilty As Sin" остался почти таким же как и на "Bad Religion", только вот место Викстрома занял великолепный Йорн Ланде (Jorn Lande). Особенно хорошь Ланде со своим магическим с хрипотцой голосом, Эдман по обычаю балладно мелодичен и изящен, а Тёрнер ... ну что Тёрнер? Как всегда, ниже определённой планки, до которой большинству ещё расти и расти, не опускается – его манера с знаменитым "оу-йе" в начале вокального ряда вызывает лишь положительные эмоции и возвращает нас как обычно к Rainbow первой половины 80-х. В ходе записи Николо Котцев (гитары, скрипка, фортепьяно, клавиши, перкуссия, а также вся музыка, идеи текстов, инженеринг, микширование и мастеринг) воспользовался услугами своих друзей со всей Европы, в основном, Северной. Инструментальная часть кроме самого Николо включает в себя святую тройку из шведской классической банды "Europe" – Йана Хогланда (ударные), Мика Михаэли (орган) и Джона Левена (бас).

Искать отличия «Guilty As Sin» от трех предыдуших работ Brazen Abbot – дело неблагодарное (правда, Гленн Хьюз и Томас Викштрём на сей раз здесь не поют): это все тот же динамичный и оптимистичный хард-рок в духе позднего Rainbow. Искать среди таких номеров хиты и не-хиты – все равно, что сравнивать лучшее с хорошим. Правда, материал CD прорежен американистыми радиобалладами в духе скорее West Coast-рока 70-х – такими, как «I’ll Be Free» и «Eve». Превосходная работа как для традиционно мыслящих 30-летних меломанов, так и для ценителей классического хард-рока вне зависимости от пола и возраста.

Альбом "Guilty As Sin" (2003)
https://myzuka.fm/Album/110363 ...

Состав:
Nikolo Kotzev - guitar, percussion, keyboards, piano, violin
Joe Lynn Turner - vocal (1,4,9,12)
Goran Edman - vocal (3,6,8,10)
Jorn Lande - vocal (2,5,7,11)
Mic Michaeli - Hammond-organ
Johb Leven - bass-guitar
Ian Haugland - drums

В поддержку нового релиза группа впервые дала серию концертов, причем ее гастрольный вариант включал в себя Тернера, Уэйна Бэнкса (бас), Ларса Поллака (клавишные) и Томаса Бромана (ударные). Событие являлось столь значительным, что по мотивам тех выступлений к 10-летнему юбилею команды был выпущен зальник "A Decade Of Brazen Abbot", изданный как на CD, так и на DVD.

Смотреть:
"A Decade of Brazen Abbot" (2004)
https://my.mail.ru/mail/priest ...

Тем временем Левен, Михаэли и Хогланд ушли в воссоединившуюся "Europe", поэтому Коцеву пришлось искать им замену. Кадровую проблему решили с помощью того же Бэнкса, Матиаса Кнутаса (ударные) и Нелко Коларова (гитара, клавишные), появившихся на сессиях "My Resurrection". Некоторые изменения коснулись и вокального корпуса, и вместе с Эдманом и Тернером к микрофону встали Тони Харнелл ("TNT") и Эрик Мартенссон ("Eclipse").
«My Resurrection» можно смело назвать самой ортодоксальной работой Николо - он пишет песни, будто бы уже один раз созданные Ричи Блэкмором в период с 1981 по 1990 год. Титульный номер и полубаллада «Dreams» вполне могли бы стать классикой Rainbow 80-х.

Альбом "My Resurrection" (2005)
https://myzuka.fm/Album/99081/ ...

Забыл указать состав:
Nikolo Kotzev - guitar, percussion, keyboards, piano, violin
Joe Lynn Turner - vocal (1,4,9,12)
Goran Edman - vocal (3,6,8,10)
Jorn Lande - vocal (2,5,7,11)
Mic Michaeli - Hammond-organ
Johb Leven - bass-guitar
Ian Haugland - drums

Это был последний альбом "Brazen Abbot" на сей момент, но группа продолжала иногда выступать с живыми концертами, по большей части в Болгарии. В частности есть dvd их выступления на фестивале „Беркрок” в городе Берковица (Болгария), снятое летом 2007 г.
и вышедшее в 2008 г.

Brazen Abbot - "Live at Berkrock" (2008)

Качество хорошее, но Тёрнер что-то много "лажает", на мой взгляд.
Часть 1
https://my.mail.ru/bk/kir58-sp ...
Часть 2
https://my.mail.ru/mail/alla22 ...
Часть 3
https://my.mail.ru/mail/alla22 ...

Band:
Nikolo Kotzev - Guitars, backing vocals
Joe Lynn Turner - Vocals, acoustic guitar
Waine Banks - Bass, backing vocals
Nelko Kolarov - Organ, Piano, Keyboards
Dave Knight - Drums

Tracklist:

1. Intro
2. My Resurrection
3. Death Alley Driver
4. Line Of Fire
5. Bad Religion
6. Stormbringer
7. Restless In Seattle
8. Keyboard Solo
9. Can’t Let You Go
10. Twist Of Fate
11. The Road To Hell
12. Highway Star
13. I’ll Be Free
14. Drum & Bass Solo
15. I Surrender
16. More Than Money
17. Mr. Earthman
18. Spotlight Kid
19. Black Night
20. Smoke On The Water
21. Burn

Как видите много вещей DP и Rainbow.

Есть ещё концерт Brazen Abbot - The 20 Years Of Brazen Abbot (Live at the Amphitheatre) (2015). Это единственное, что у меня есть на dvd.

Здесь концерт в Пловдиве, сыгранный тем же составом. Ну и трек лист мало чем отличается.
Я его что-то не нашёл, да и ладно:)

Этот релиз примечателен тем, что после него Котцев и Тёрнер сильно разругались из-за денег. Злые языки утверждают, что во многом благодаря жене Тёрнера (она его менеджер).
Кстати эта барышня родом из Беларуссии, где-то на наших просторах его подцепила:)
Вот их совместное фото (я выбрал одно) на пресс-конференции 2007 года.
http://savepic.ru/13692760.jpg
Тогда Тёрнер приезжал к нам и мой сын был на той встрече. Фото сына с Тёрнером я уже как-то выкладывал. Ну а я побывал на концерте.

Подробнее о скандальчике:)

Николо Котцев утверждает, что Джо Линн Тернер дал ему согласие на релиз концертного материала BRAZEN ABBOT.

Болгарский гитарист Николо Котцев (Nikolo Kotzev), постоянно живущий в Финляндии, ответил на обвинения, высказанные в его адрес бывшим вокалистом RAINBOW и DEEP PURPLE Джо Линн Тернером (Joe Lynn Turner). В конце декабря Джо сделал в Сети пост, в котором призвал не покупать юбилейный CD/DVD группы Котцева BRAZEN ABBOT, на котором есть треки с вокалом Тернера, поскольку данный релиз не был согласован с певцом. В ответном заявлении Николо написал, что имеет на руках разрешение Джо на использование всего материала, записанного на концерте с его участием.

”В ответ на недавнее заявление Джо Линн Тернера о его неодобрении юбилейного релиза ‘20 Years Of Brazen Abbot’ я бы хотел сказать следующее", - пишет Котцев. – “Я был крайне удивлен и опечален, когда жена и менеджер Джо сообщила мне, что они сделали в мой адрес столь враждебное заявление. Ситуация этого совершенно не требовала – будь они действительно моими друзьями, они бы связались со мной до того, как что-то писать в соцсетях.

Концертная программа BRAZEN ABBOT ‘Live At The Amphitheatre’ была отснята пять с половиной лет назад с целью выпуска на DVD. Вся группа знала об этом, и после того, как в конце тура они получили свои деньги, они подписали документ об отказе от своих прав на отснятый материал, который дает мне право его использовать. Судя по всему, Джо и его менеджер забыли о том, что он подписал декларацию об отказе от своих прав, поэтому я переслал им копию этого документа. В ответ я услышал: ‘..Я не уверена, что меня устраивают использованные формулировки… это писал не юрист’. Действительно, я обычно не общаюсь с участниками своей группы через юристов и не жду с их стороны каких-то проблем. Тот документ я составил сам. На тот момент у меня не было никаких оснований считать, что кто-то будет возражать против релиза этого материала, и что в будущем он вызовет какие-то претензии.

BRAZEN ABBOT – это моя группа, а мистер Тернер был в ней вокалистом. Ни у кого другого в группе нет проблем с этим DVD; напротив, они с нетерпением ждут его релиза.

Конечно, я не считал, что у меня есть обязанность официально уведомлять кого-то об этом релизе, потому что это моя группа, я лично оплатил все мастера и владею всеми правами на них. Мистер Тернер не является партнером в BRAZEN ABBOT – он был вокалистом и получил полную оплату за свое участие в момент подписания отказа от прав. Не было задано никаких вопросов, не прозвучало никаких комментариев, и все это происходило в присутствии его будущего менеджера.

Я всегда относился к Джо с большим уважением, поэтому я ответил по-дружески, объяснив, что данный релиз выходит лишь для того, чтобы отпраздновать 20-летие BRAZEN ABBOT, а не для того, чтобы заработать денег. За ним не стоит какой-либо международный лейбл, он продается эксклюзивно через официальный сайт BRAZEN ABBOT без какой-либо рекламы. Скорее всего, он разойдется тиражом не более 2-3 тыс. экземпляров и определенно принесет мне значительный финансовый убыток, а также у меня в подвале останется куча нераспроданных комплектов. Узнав о том, что Джо недоволен, и многократно отметив, что я хочу остаться с ним друзьями, я в качестве жеста доброй воли предложил ему долю в моих поступлениях от продаж. С учетом того, что прибыль от продаж ожидается минимальной, ему достались бы сущие гроши, поэтому его менеджер предпочел не обсуждать эту тему далее.

За эти годы я неоднократно доказывал, что я друг Джо. Благодаря мне он также получил немало деловых выгод. В ответ я не получил от Джо никаких деловых выгод или дохода, за исключением одного концерта в моей родной стране, когда выбрать меня ему просто-напросто было наиболее комфортно На самом деле, многие из вас знают, что недавно я сыграл почти в половине песен на дебютном альбоме RATED X. Джо позвонил мне в разочаровании, поскольку гитарист группы заболел в самый неподходящий момент, и попросил меня помочь ему в трудной ситуации. Он предложил лично заплатить за мою работу. Я сыграл гитарные партии, сам выполнив при записи функции звукоинженера, диск увидел свет, но я так и не получил никаких денег. Кроме того, в мои гитарные партии был внесен ряд изменений, хотя никто меня об этом даже не спрашивал. Я решил не обращать на это внимания – дескать, возможно, из этого выйдет что-то хорошее. Но сейчас, когда я напомнил об этом его менеджеру, она ответила: ‘Джо спрашивал, хочешь ли ты это сделать… Насколько я понимаю, это единственный раз за много лет, когда твое имя наконец-то упоминалось во всех международных музыкальных СМИ… И Джо был счастлив помочь тебе в этом, так же как ты был счастлив помочь нам...’ Еще один момент – я не получил ни одного экземпляра этого CD. На мой взгляд, это показывает, насколько разные позиции мы с Джо занимаем.

Наконец, я попросил Джо дать опровержение его недавнего заявления, однако он этого не сделал, поэтому я отвечаю сам”.

Неизвестно, будет ли какое-то продолжение у этого проекта, а пока поставим точку.

Дискография:

Live And Learn - 1995
Eye Of The Storm - 1996
Bad Religion - 1997
Guilty As Sin - 2003
A Decade Of Brazen Abbot - 2004 (live)
My Resurrection - 2005

Nikolo Kotzev's

The Rock Opera Nostradamus (2cd) - 2001

На этом всё.

Хотел сразу же продолжить рассказ о Джо Линн Тёрнере, вернее начать рассказ, т.к. участие в Brazen Abbot только один из эпизодов его обширной биографии, но решил немного "разбавить" блюзом. К тому же обещал Юре - ne paks покопаться у себя в коллекции.

Гитаристов набралось много, Юра, но всё это пожалуй блюз-рок. Ну это и понятно:)
Да и чисто блюзовых сейчас наверное нет. Все они играют в смешанном стиле. Тем не менее сегодня небольшой рассказ об одном из них, который всё же ближе к классическому блюзу. Я не собираю его альбомы (слишком много), поэтому его творчество знаю плохо, но двойной сборник у меня есть. И на нём звучит блюз, хотя есть и джазовые композиции, в которых он играет на саксе.
Я коротко о нём расскажу и предложу послушать сборник, который есть у меня. В конце, как обычно, дискография и каждый может поискать и послушать что-то ещё.

Robben Ford

https://www.youtube.com/watch? ...

Американский гитарист, играющий рок, блюз и джаз. Бывший участник группы 'L.A. Express', а также известен своими проектами с Майлсом Дэвисом (Miles Davis), Джони Митчелл (Joni Mitchell), Джорджем Харрисоном (George Harrison) и группой 'KISS'. Издание 'Musician magazine' включило Роббена Форда в свой список '100 величайших гитаристов XX века' (100 Greatest Guitarists of the 20th Century).

Родился Роббен Форд в 1951 году в Вудлэйке, Калифорния (Woodlake, California), а вырос он в городе Юкайа (Ukiah, California) в том же штате. Семья его была музыкальной и начало этому клану музыкантов положил отец, Чарльз Форд (Charles Ford), кантри-исполнитель и гитарист. Оба брата Роббена также играли в семейном бэнде – Марк (Mark) на гармонике, а Патрик (Patrick) на ударных. Называлась группа 'Charles Ford Blues Band'.

Первым инструментом Роббена был саксофон, и еще учась в школе, он уже играл профессионально, а гитарой он занялся в 13 лет. Известно, что его кумирами были Майк Блумфилд (Mike Bloomfield), а также Джон Колтрейн (John Coltrane) и Майлс Дэвис (Miles Davis).

В возрасте 18 лет он в составе семейной группы впервые начал работать как музыкант-профессионал, получив работу у Чарли Масселвайта (Charlie Musselwhite). Так, группа 'Charles Ford Blues Band' стала играть вместе с группой Масселвайта, а, кроме того, они записали и собственные альбомы 'The Charles Ford Band' и 'Discovering the Blues'.

Через год Роббен с братьями Марком и Патриком основали другую группу, однако долго команда не продержалась и распалась – молодые люди разошлись своими дорогами.

В 1974-м Роббен присоединился к 'L.A. Express', коллектив этот играл легкий джаз и был в те годы весьма популярен. Вместе с 'L.A. Express' Форд оставался до 1976-го, записав с ними в 1974-м 'Tom Cat'. Позднее, в 1978-м он записал собственный сольный альбом под названием 'The Inside Story'.

Тогда же, в конце 1970-х Роббен Форд основал группу 'Yellowjackets'. Кстати, к тому времени он был чрезвычайно востребованным гитаристом – его виртуозная игра приковывала внимание всех без исключения, кто хоть что-нибудь понимал в игре на гитаре.

В 1986-м Форд почти год гастролировал по Штатам в составе бэнда своего кумира Майлса Дэвиса.

В 1988-м он представил собственный релиз под названием 'Talk to Your Daughter'. Это стало началом возвращения Роббена к блюзу и именно в этом направлении был основан и его новый проект – группа 'The Blue Line'. В 1993-м вышел альбом 'Mystic Mile', а затем - 'Handful of Blues' (1994). На этом интерес Роббена к блюзу снова остыл.

Альбомы 'Tiger Walk' (1997) и 'Supernatural' (1999) оказались довольно смешанными по стилю, и поклонники блюза не оказались слишком довольны Роббеном Фордом. Впрочем, он снова вернулся к блюзу в новом тысячелетии – альбомы 'Blue Moon' (2002) и 'Keep on Running' (2003) оказались легкими, стильными и очень востребованными.

Кстати, именно за свои блюзовые проекты Роббен Форд четыре раза получал номинации на 'Грэмми' (Grammy Award). А в целом творчество Роббена Форда делилось на несколько этапов, в которых он дальше или ближе приближался к блюзу, року и джазу.

Известно, что Роббен стал самым известным из музыкального клана Фордов. Жена Роббена – тоже музыкант, певица кабаре Энн Керри Форд (Anne Kerry Ford). Один из племянников Роббена – Гейб Форд (Gabe Ford) – также стал профессиональным музыкантом.

Вот собственно и всё. Я не буду выкладывать полную дискографию, можете сами найти, а только основную. Да, на ютубе много его выступлений. У меня на dvd только его пражский концерт 2001 года.

Дискография:

Solo/bands:

Discovering the Blues Live (1972) (Live)
Sunrise (1972)
Jimmy Witherspoon & Robben Ford Live (1976)
Schizophonic (1976)
The Inside Story (Elektra, 1979)
Love's a Heartache (1983)
Talk to Your Daughter (Warner Bros., 1988)
Words and Music (Warner Bros., 1988)
Robben Ford (Warner Bros., 1988)
A Song I Thought I Heard Buddy Sing (ITM, 1992)
Blues Connotation (1996)
Tiger Walk (1997)
Supernatural (Universal Classics & Jazz, 1999)
Blue Moon (Concord Jazz, 2002)
Keep on Running (Concord Jazz, 2003)
The Color of Things (2005)
City Life (Westwind, 2006)
Truth (Concord, 2007)
Soul on Ten (Concord, 2009)
Bringing It Back Home (Provogue, 2013)
A Day in Nashville (Provogue, 2014)
Live at Rockpalast (Repertoire, 2014)
Into the Sun (Provogue, 2015)
Lost in Paris Blues Band (Ear Music, 2016)

With the Ford Blues Band:

The Charles Ford Band (1972)
Reunion Live (1984)
As Real As It Gets (1996)
Hotshots (1994)
Fords and Friends (1996)
Ford Blues Band (1999)
A Tribute to Paul Butterfield (2001)
In Memory of Michael Bloomfield (2002)
Another Fine Day (2003)
Centre Stage (2004)

With the Yellowjackets:

Yellowjackets (1981)
Mirage a Trois (1983)

With Mark Ford:

Mark Ford and the Robben Ford Band (1990)
Mark Ford and the Blue Line (1998)

Короче с ума сойти. А есть и ещё где он в других проектах.

На этом всё:)))

Начну-ка я, пожалуй, рассказ о Джо Линн Тёрнере. Тема большая, главное не ошибиться в хронологической последовательности. Ведь одно дело, когда исполнитель выпускает альбомы только под своим именем, и совсем другое, когда с разными группами. Кое-какой материал у меня есть уже давно, но что-то наверное придётся искать и дорабатывать. Но если чего то не найду - не обессудьте:) Все альбомы, о которых будет идти речь, у меня есть в коллекции. Из 25 альбомов - 7 пришлось делать самому. Если появятся в каталоге (с хорошим буклетом)- поменяю.
Поехали!

Joe Lynn Turner

Джо Линн Тёрнер (англ. Joe Lynn Turner; настоящее имя Джозеф Артур Марк Линквито, род. 2 августа 1951, Хэкенсэк, Нью-Джерси) — американский певец, известный по выступлениям в группах Fandango, Rainbow, Deep Purple, Yngwie Malmsteen, Mother's Army, HTP. Учавствовал в проекте Over The Rainbow (я о нём рассказывал). В детстве Джо играл на аккордеоне, повзрослев, стал увлекаться R&B и стал гитаристом в подростковом возрасте.

Первый опыт Джо Линн приобрел в конце шестидесятых, организовав вместе с несколькими школьными приятелями
группу FILET OF SOUL. Состав не выступал, не сделал никаких записей и все время своего существования провел на репетициях в гараже. Следующая группа Тернера, уже в институтские годы - EZRA, была более профессиональной и активно работала в пабах и барах Нью Джерси, играя в основе своей кавер-версии известных хитов, в том числе и песни DEEP PURPLE.

Во второй половине 70-х год Тёрнер добился своего первого успеха с Fandango, группой, которая играла смесь R&B, попсы, кантри, джаза и мелодичного рока. Тёрнер пел и играл на гитаре на всех четырёх альбомах группы. Fandango гастролировала с разными артистами, в том числе The Allman Brothers, The Marshall Tucker Band, The Beach Boys и Billy Joel.
О Fandango, на сколько возможно, рассказываю подробнее.

"Fandango"

В 1976 году Тернер встретился с абсолютно неизвестным гитаристом
Риком Блэйкмором (Rick Blakemore - не путать с Ритчи Блэкмором!!!)
и они приняли решение пробиваться дальше вместе, назвав
свой проект FANDANGO. Вскоре FANDANGO приобрели очертание настоящей
группы с присоединением к дуэту Тернера и Блэйкмора клавишника Денниса
Ля Рю (Dennis La Rue), басиста Боба Дэнилса (Bob Danyls) и ударника
Лу Монделли (Lou Mondelli). Тернер, кроме вокала еще и играл на гитаре.
Американская публика сходила с ума от помп-рока и поэтому вновь организованный
коллектив стал работать над собственным репертуаром, ориентируясь на
STYX, KISS и JOURNEY.
Такой подход довольно скоро обеспечил группе из Нью Джерси контракт с крупной
фирмой RCA.

Дебютный альбом, вышедший только в Штатах в ноябре 1977 года, был несколько
сыроват и поэтому ни он, ни сингл Headliner, взятый с него не имели успеха.

Альбом "Fandango" (1977)
https://myzuka.fm/Album/257752 ...

Тёзка, доброго здоровья тебе и всем заходящим на "ветку без политики и увлекательного кидания друг в друга ...овном"! ))))
Пробежался по диагонали, послушать пока некогда, но обязательно(!) послушаю.
Спасибо!!

Привет. Я так и понял, что некогда:), поэтому и начал новую тему.

Весной 1978-го года в FANDANGO появились второй клавишник Лэрри Доусон
(Larry Dawson) и перкуссионист Сантос (Santos, ex-DANNY TOAN), дебютировавшие
на сингле Last Kiss в июне 1978-го года.

Второй альбом Last Kiss (июль 1978) и третий - One Night Stand (август 1979)
продемонстрировали явный прогресс FANDANGO в части написания материала,
но в американские чарты они так и не попали.

В некоторых дискографиях эти альбомы почему то перепутаны местами.

Альбом "Last Kiss" (1978)
https://myzuka.fm/Album/257753 ...

Альбом "One Night Stand" (1979)
https://myzuka.fm/Album/257758 ...

Здесь обложка побольше, что бы было лучше видно молодого Тёрнера:)
http://img11.nnm.me/b/3/f/e/8/ ... (второй слева)

К работе над третьим диском был привлечен сессионный клавишник Ричард
Ти. Бир (Richard Т. Bear, INGA RUMPF, BILLY SQUIER). Группу покинули
Монделли и Ла Рю. Новым ударником в группе стал Эйб Спеллер (Abe Speller),
плюс прибавился клавишник Джо Делия (Joe Delia, ex-HELEN SCHNEIDER)
- оба также работали с DANNY TOAN.

В таком составе FANDANGO записали свой последний, четвертый альбом Cadillac,
лучший в дискографии состава.

Альбом "Cadillac" (1980)
https://myzuka.fm/Album/257770 ...

В ноябре 1980 года Джо Линн Тернера пригласили
занять место Грэма Боннета (Graham Bonnet) в группе RAINBOW,
что естественно обозначало конец для FANDANGO.
В 1982 году Ким Ларсен (Kirn Larsen), лидер популярной датской группы
GASOLIN, пригласил Рика Блейкмора, Джо Делия и Эйба Спеллера принять
участие в записи своего сольного альбома Sitting On A Time Bomb для компании CBS.
Вскоре после этого Блэйкмор погиб в автокатастрофе.
В том же 1982 году Джо Линн Тернер на волне своей популярности, связанной
с присоединением к RAINBOW выпустил на немецкой фирме Ultra Phone сборник лучших
трэков FANDANGO под тем же названием - Fandango. Клавишник Ларри Доусон в 1984 году
в качестве сессионного музыканта принял участие в записи альбома группы Новой Волны
Британского Хэви Металла JAGUAR.

Дискография:

Fandango (1977)
Last Kiss (1978)
One Night Stand (1979)
Cadillac (1980)

На сегодня достаточно.

После распада Фанданго Тёрнеру позвонил легендарный гитарист Deep Purple и Rainbow Ричи Блэкмор. На прослушивании Blackmore был так восхищён, что сразу же включил Джо в состав Rainbow.
"Я точно знал, кто мне нужен. Блюзовый певец, кто-то, кто бы чувствовал то, о чём поёт, а не только бы орал во всю глотку. Джо как раз тот человек. У него столько идей песен, сколько у меня никогда не было. Я хотел найти кого-то, кто будет развиваться в группе. Свежую кровь. Энтузиазм. Я тупею от людей, которым не нужно ничего кроме денег: новый день, новый доллар. Я хотел прежде всего идеи, а остальному научим". — Ричи Блэкмор.

Я уже рассказывал о Rainbow, поэтому пара штрихов.
Одобряя Тёрнера как певца, Блэкмор критически относился к его поведению на сцене. Солидарна с ним в этом оказалась и публика, уже на первом же выступлении освиставшая вокалиста, которого многие приняли за голубого. За кулисами Блэкмор схватил Тёрнэра и потребовал прекратить неподобающее поведение. «Прекрати вести себя как баба. Ты не Джуди Гарленд», — заявил он. Этот урок Блэкмора, преподанный Тёрнеру, был не последним.

Не избежал Тёрнер и традиционных блэкморовских «шуточек». Однажды вечером, когда он в гостиничном номере общался с гостями, в дверь постучал роуди Блэкмора по прозвищу «Ураган», славившийся крутым нравом, и сказал, что оставил паспорт в куртке, которая находилась в комнате. Вслед за «Ураганом» вошёл Блэкмор с остальными участниками группы и принялись выкидывать в окно всё, что было в номере. Безуспешные попытки Тёрнера спасти хотя бы матрас с кровати, обернусь для него лишь ссадинами. После этого его выволокли в коридор и закатали в ковровую дорожку. Утром Дон Эйри сказал, что вещи пролетали мимо его окна всю ночь. По словам управляющего отеля, Блэкмор за всё заплатил и передал ему записку: «Добро пожаловать в группу».

С Rainbow Тёрнер записал три альбома:
Difficult to Cure (1981)
Straight Between the Eyes (1982)
Bent Out of Shape (1983)

После ухода из Rainbow Джо выпустил сольный альбом Rescue You, спродюсированный Роем Томасом Бэйкером, известному по работе с Queen и The Cars. Большинство песен на альбоме написал сам Тёрнер в соавторстве с клавишником Элом Гринвудом (из Foreigner). Первая песня «Endlessly» крутилась по радио и MTV.
https://www.youtube.com/watch? ...

Альбом "Rescue You" (1985)
https://myzuka.fm/Album/25666/ ...

Заводной, коммерчески-ориентированный hard rock / AOR с большим количеством клавиш. Пожалуй, наиболее "клавишная" из всех пластинок исполнителя.

Состав:
Joe Lynn Turner – vocals
Alan Greenwood – keyboards
Chuck Burgi – drums
Bobby Messano – guitar, bass guitar, backing vocals

В чарте U.S. Billboard 200 альбом занял 143 позицию.
Сингл "Endlessly" - 19-ю.

Далее последовало турне с Pat Benatar и роль в фильме Blue Deville.

В 1988 году Джо присоединился к группе Ингви Мальмстина "Yngwie Malmsteen - Rising Force" и записал с ней успешный альбом Odyssey (1988).
Я хочу сразу сказать, что у меня собраны 19 альбомов Мальмстина, причём все фирменные (связался сдуру по началу, но потом эти непрерывные повторы задолбали, ничего нового, не поймёшь какого года альбом слушаешь), но рассказывать о нём я здесь не буду. Поэтому послушайте только эту пластинку, с вокалом Тёрнера.

Альбом "Odyssey" (1988)
https://myzuka.fm/Album/1803/Y ...

Состав:
Joe Lynn Turner - vocals
Yngwie J. Malmsteen - guitars, bass
Jens Johansson - keyboards
Bob Daisley - bass on tracks 1, 2, 8, 9
Anders Johansson - drums

Ну и заодно напомню.
В 1989 году группа Ингви Мальмстина (с Тёрнером) приезжала в СССР, где за полгода дала 20 концертов. Концерт в Ленинграде записывался. В итоге вышла концертная пластинка "Live in Leningrad: Trial By Fire" и в 1991 году с таким же названием видео, сначала естественно на VHS (PolyGram Video), а в 2006 г. на dvd (Universal Music)

Да, вот обложка пластинки http://urlx.ru/IWZR
Только вот не могу вспомнить..., но у нас она кажется не продавалась. Вот Trilogy продавалась точно.

В 1989 году он ушёл из группы и был приглашён своим бывшим партнёром по Rainbow Ричи Блэкмором заменить Иэна Гиллана в Deep Purple.
Первые пробы Тёрнера в Deep Purple прошли хорошо, но других «классических» участников группы (Гловера, Пэйса и Лорда) эта кандидатура не устраивала. Однако другие кандидаты на место вокалиста подходили ещё меньше, и в конце концов Тёрнер был принят в Deep Purple. Заменив Гиллана Джо, по собственному выражению, «реализовал мечту всей своей жизни».
С Дип Пёрпл Джо записал альбом Slaves & Masters. Запись была в основном окончена к августу 1990 года. В продажу альбом поступил 5 ноября 1990 года и вызвал противоречивые отклики. Блэкмор был очень доволен пластинкой, но музыкальная критика сочла, что она больше похожа на альбом Rainbow.
О истории Deep Purple подробно я рассказывать здесь не буду, слишком много, поэтому иногда выдаю какие то фрагменты. Ну и это один из них. Поэтому даю ссылку на альбом. Кому то просто напомнить, а кто-то возможно услышит впервые.

Альбом "Slaves And Masters" (1990)
https://myzuka.fm/Album/20482/ ...

Название, как пояснял Роджер Гловер, диск получил от двух 24-дорожечных магнитофонов, использовавшихся при записи. Один из них называли «Master» (главный или ведущий), а другой — «Slave» (ведомый).

7 ноября 1991 года группа собралась в Орландо для работы над следующей пластинкой. Поначалу музыканты, воодушевленные теплым приёмом во время гастролей, были полны энтузиазма. Но вскоре в группе стало нарастать напряжение между Тёрнером и остальными участниками. По словам Гловера, Тёрнер пытался превратить Deep Purple в обыкновенную американскую хэви-метал группу:
Джо приходил в студию и говорил: а может мы сделаем что-либо в стиле Mötley Crüe? Или критиковал то, что мы записывали, говоря: «ну-у-у, вы даёте! В Америке так уже давно не играют», — как будто бы он не имел понятия, в каком стиле работают Deep Purple.

Запись нового альбома затягивалась. Аванс, выплаченный звукозаписывающей компанией подошёл к концу, а запись альбома доведена лишь до середины. Звукозаписывающая компания потребовала увольнения Тёрнера и возвращения в группу Гиллана, грозясь не выпустить альбом. Ричи Блэкмор, прежде относившийся к Тёрнеру уважительно, понимал, что он не может петь в Deep Purple. Блэкмор первым предложил уволить Тёрнера. Позже он так прокомментировал своё решение: Джо всегда был мне другом. Он хороший певец, но нам нужен Иэн. Он — человек совсем другого типа, — «Мистер Рок-н-ролл». Когда Джо появлялся на сцене, я сразу ловил себя на мысли, что Deep Purple превращается в Foreigner. Зачем? Он стал копировать Дэвида Ли Рота и полностью потерялся как индивидуальность. Я попытался его переубедить, но это дохлый номер.

15 августа 1992 года Тёрнеру позвонил менеджер группы Брюс Пэйн и сказал, что он уволен из группы.

И ещё немного. Нет ни одного официального видео релиза Тёрнера с DP, будь то на VHS или dvd. У меня есть только один концерт на dvd, можете и вы посмотреть, но качество...

"Deep Purple - ČEZ Aréna, Ostrava, Czech Republic" (1991)
https://www.youtube.com/watch? ...

Скорее всего это конечно бутлег, но как вы видите снималось не на одну камеру, да и звук не самый худший.

Знаю, что есть ещё Slaves And Masters Tour: Live at Budapest Sports Hall, 05.02.1991, что-то подобное этому и Deep Purple Tour - Hartford CT (1991), это из тура по США. Это откровенный бутлег, вот посмотрите кусочек, на большее вас не хватит:))
https://www.youtube.com/watch? ...

На этом пока всё.

Начитался, скачал Brazen Abbot, послушал.
Действительно похоже на DP и Rainbow.
Но, блин, ни одна вещь меня по настоящему не зацепила...
Вот так как-то.

Готовлюсь к концерту KISS!

85586

Привет. Ну а что там могло зацепить? Ничего нового, Котцев этого и не скрывает. Но вот рок опера Нострадамус мне понравилась, скрывать не буду. Хотя и не шедевр, конечно. Чего уж там.
А что за состав у киссов?

Обычный для последних 15 лет:
Paul Stanley
Gene Simmons
Eric Singer
Tommy Thayer

Понял, спасибо. Я просто не силён в них и особо не слежу кто и что:)

Joe Lynn Turner (продолжение)

Одной из групп, участником которой был Тёрнер после ухода из DP была "Mother’s Army".
Эта группа на самом деле заслуживает большего внимания, но к сожалению является малоизвестной. Группа выпустила всего 3 альбома, не справедливо обделённых вниманием!
Заполню этот пробел и немного о них расскажу.

"Mother’s Army"

Укрывшаяся от "гранжевого" ненастья на японских островах эта супергруппа оказалась обойдена вниманием широкой публики, хотя один только ее звездный состав гарантировал качественный материал. Все началось с того, что экс-гитаристу "Night Ranger" Джеффу Уотсону вздумалось записать сольный альбом. Сессии проходили в рабочем порядке, пока к делу не подключился Боб Дэйсли. С появлением этого ветерана бас-гитары (а Боб играл у Гэри Мура и Оззи Осборна, в "Rainbow", "Black Sabbath" и "Uriah Heep") в воздухе запахло созданием новой команды, в состав которой вошел небезызвестный персонаж ударного фронта Кармайн Эппис (экс-"Vanilla Fudge", "Cactus", "Beck, Bogert & Appice", "King Kobra", "Blue Murder"), также задействованный в создании пластинки.
Под именем "Lone Ranger" группа провела небольшой, но успешный тур в Японии (что дало музыкантам направление по поводу рынка сбыта), однако по возвращении в Штаты решила заменить оригинального вокалиста. К микрофону встал Джо Линн Тернер, и с его прибытием проект переименовали в "Mother's Army".

В 1993-м квартет собрался в калифорнийской студии "Camp", где был записан самоспродюсированный дебютный альбом.

Альбом "Mothers Army" (1993)
https://myzuka.fm/Album/273738 ...

Пластинку начинял добротный прямолинейный хард с разным уровнем темпа, причем, как водится в коммерческих изданиях, к рокешникам прилагалась баллада. В альтернативных 90-х устойчивый спрос на подобную музыку оставался лишь в Японии, и поэтому для публикации своей работы "Mother's Army" воспользовались услугами тамошней фирмы "FEMS".

Пластинку начинял=начинал:)

Несмотря на то, что на островах релиз имел неплохой успех, на второй студийник команда смогла собраться с духом только четыре года спустя. За это время Джо Линн Тёрнер успел выпустить свой второй сольник, но что бы не разрывать рассказ об этой группе, я к нему вернусь чуть позже.

Хотя запись "Planet Earth" проходила в тех же условиях (та же студия, тот же состав, и те же Уотсон с Дэйсли в роли продюсеров), стиль этого альбома заметно отличался от первенца. И хотя тяжелые гитары по-прежнему имели место быть, темп стал более расслабленным, и композиции уже не казались такими прямолинейными, поскольку во многих из них чувствовалось влияние пинкфлойдовского спэйс-рока. Из общего музыкального фона выбивался лишь закрывающий номер "Mother Earth", но и его блюзовая направленность с небольшим джазовым налетом никак не коррелировала с дебютом. Некоторые изменения произошли и в тестах – с подачи Уотсона они стали более социальными и касались окружающей среды и уровня жизни.
Диск "Planet Earth" вышел не только в Японии, но и в Европе (где он появился попозже).

Альбом "Planet Earth" (1997)
https://myzuka.fm/Album/504542 ...

Между тем Эппису не понравился предыдущий опыт, и он передал установку в надежные руки Эйнсли Данбара, в послужном списке которого значились такие формации как "Aynsley Dunbar Retaliation", "Journey", "John Mayall & The Bluesbreakers", "Jefferson Starship", "Whitesnake" и т.д.
Обновив состав, команда развернулась к оригинальному стилю и на альбоме "Fire On Moon", который опять же записывался в Японии, попыталась сбросить с себя наклеенный со времен "Planet Earth" ярлык "прогрессив". Песни вновь зазвучали мощно и уверенно, и если что-то в них осталось с прошлого раза, так это обеспокоенность экологией.

Альбом "Fire On The Moon" (1998)
https://myzuka.fm/Album/504540 ...

К сожалению, квартету так и не удалось дождаться выхода на более широкий рынок, и после этого релиза деятельность проекта заглохла.

Дискография:

Mother's Army - 1993
Planet Earth - 1997
Fire On The Moon - 1998

На сегодня всё.